шопен музыкальная литература 4 год обучения
Конспект по музыкальной литературе на тему «Жизненный и творческий путь Ф. Шопена» (6 класс)
Ищем педагогов в команду «Инфоурок»
Жизненный и творческий путь Ф. Шопена.
В 1810 родился недалеко от Варшавы, в деревне Желязова Воля. Шопен рос в окружении музыки. Отец играл на скрипке и флейте, мать хорошо пела и играла на фортепиано.
1811. Семья переезжает в Варшаву.
1815. Педагогом Шопена становится известный в Варшаве чешский музыкант Войцех Живный. Мальчик уверенно исполняет несложные пьесы под руководством старшей сестры Людвики.
1817. Первое выступление маленького пианиста в Варшаве. Концерт имеет большой успех, имя Шопена скоро узнала вся Варшава. Издается первое сочинение Шопена – Полонез для фортепиано соль минор.
1822. не уступает лучшим польским пианистам в исполнении. Шопен получил хорошее общее образование, свободно владел французским и немецким языками, интересовался историей Польши, много читал художественной литературы.
1823. Шопен поступает в лицей, через три года успешно его заканчивает. Проявляются разносторонние способности будущего композитора, он хорошо рисует, особенно карикатуру, обладает театральными способностями. С детства Шопен проявил любовь к народной музыке.
1825-1829. Шопен поступает в «Высшую школу музыки» под руководством опытного педагога и композитора Юзефа Эльснера. Признан лучшим пианистом Польши. Достиг зрелости и его талант композитора. В это время Шопен пишет два концерта для фортепиано с оркестром (1829-1830). Эти концерты звучат и в наше время и являются любимыми произведениями писанистов. Сочинена одна из лучших песен Шопена «Желание».
1829-1830. Шопен едет в Вену. Его концерты проходят с огромным успехом. Шопен уезжает из Варшавы навсегда. Первые проблемы: не удается дать самостоятельный концерт, издатели соглашаются напечатать его произведения бесплатно.
1830-1831. Восстание в Варшаве против русского самодержавия, организованное польскими патриотами. Среди восставших друзья и отец Шопена. Пишет одно из величайших творений – этюд до-диез минор, который получил название «Революционный», где композитор изливает горе, гнев, возмущение. Восстание жестоко подавлено, руководители брошены в тюрьмы, сосланы в Сибирь.
1831. Шопен прибыл в Париж, где прожил до конца своей жизни. Франция не стала второй родиной композитора. Шопен остался поляком. Он завещал свое сердце после смерти отвезти на родину. Шопен завоевал Париж сначала как пианист. Он поразил слушателей своеобразным и непривычным исполнением. Исполняет свои собственные сочинения: концерты для фортепиано с оркестром, концертные рондо, мазурки, этюды, ноктюрны, вариации на темы из оперы Моцарта «Дон-Жуан».
1831-1835 – расширяется круг знакомых и друзей Шопена. Среди них: композитор Берлиоз, французский художник Делакруа, немецкий поэт Генрих Гейне, польский поэт Адам Мицкевич. У Шопена не было своей семьи. Его надежда жениться на Марии Водзинской не осуществилась. Его близким другом стала знаменитая писательница Аврора Дюдеван, выступавшая в печати под псевдонимом Жорж Санд. С годам Шопен дает концерты все реже. В этом время сочиняет: скерцо, баллады, экспромты, новую серию этюдов, поэтические ноктюрны, прелюдии, мазурки, полонезы. Талант Шопена достиг вершины. Издание произведений Шопена уже не встречает препятствий, брать у него уроки считается большой честью, а услышать его игру – редким счастьем.
1836. Будучи в Дрездене Шопен повстречал Марию Водзинскую. Чувство молодого музыканта нашло отклик в девичьем сердце, и они обручились. Однако их любовь не тронула сердца её родителей. Водзинские отказались выдать дочь замуж за композитора, который только-только приобрёл известность. Хотя до конца жизни семья Водзинских, особенно мать Мария Тереза, оставались в близких отношениях с Шопеном.
1840-1845. Последние годы жизни Шопена были печальны: умер его друг Ян Матушиньский, его отец. Ссора и разрыв с Жорж Санд оставили его совсем одиноким. Обострилась болезнь легких (туберкулез). Последние два года композитор ничего не писал. Чтобы поправить свое материальное положение, Шопен едет в Лондон и дает там концерты и уроки. Дает последний в своей жизни концерт 16 ноября 1848 года в пользу польских эмигрантов.
1849. Обострение болезни. Шопен быстро возвращается в Париж и пишет последнее произведение мазурка фа-минор. Умер на руках сестры. Похороны Шопена были торжественными. Похоронен Шопен в Париже рядом с могилой своего друга Беллини. А сердце его, как он и завещал, было отправлено в сосуде в Варшаву, где до сих пор хранится в костёле Святого Креста (костёл – название католической церкви в Польше).
Главной темой творчества Шопена была – тема Родины, так как почти всю вторую половину своей жизни ему пришлось провести вдали от страстно любимой родины.
Художественное наследие Фридерика Шопена — около 250 произведений, из которых более 200 написаны для фортепиано. Фортепианная партия имеется и во всех его остальных сочинениях — нескольких камерных инструментальных (среди них — Трио для фортепиано, скрипки и виолончели, Соната для виолончели и фортепиано) и девятнадцати песнях.
Пособие студентам училищ, ВУЗов
Музыкальная литература зарубежных стран
Выпуск 1
В. Галацкая
“Музыка”, 1978г.
(pdf, 19.2 Мб)
От авторов
Истоки музыкальной культуры восходят к тем далеким временам, когда человечество переживало еще свой младенческий возраст. Тем не менее мы, минуя тысячелетия ее истории, начинаем курс музыкальной литературы с XVII века. В известной мере само название курса предопределяет его содержание. Изучению подвергается не последовательный ход истории, не весь исторический процесс с его многосторонней обусловленностью, сложными взаимосвязями и внутренними закономерностями, а те явления, которые, представляя величайшие художественные ценности, обладают могучей жизнетворной силой, определившей их многовековую жизнь.
Такой подход обусловил монографический принцип построения учебного пособия. Главы, посвященные крупнейшим композиторам, складываются из биографий, в которых рассматривается их жизненный и творческий путь в определенных исторических условиях, общей характеристики творчества и разбора отдельных музыкальных произведений. Исключение в предлагаемом выпуске составляет первая, вводная глава, освещающая краткую историю зарождения и становления оперы и основных жанров инструментальной музыки XVII века.
МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА XVII ВЕКА
Опера XVII века
Итальянская опера
Французская опера
Немецкая опера
Английская опера.
Инструментальная музыка XVII века
Полифония и органная музыка
Клавириая музыка
ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ (1685—1750)
Жизненный и творческий путь
Детские и юношеские годы. Начальный период творческого
формирования
Лейпцигский период
Характеристика творчества
Разбор музыкальных произведений
Органное творчество,
Клавирное творчество
Вокальное творчество
ГЕОРГ ФРИДРИХ ГЕНДЕЛЬ (1685-1759)
Жизненный и творческий путь,
Детские и юные годы
Гамбург— Италия. Период раннего творчества
Лондон. Период зрелого творчества
Характеристика творчества.
Разбор музыкальных произведений
Ораториальное творчество
Инструментальная музыка
Приложение
Скачать учебник
Музыкальная литература зарубежных стран
Выпуск 2
Б.В. Левик
“Музыка”, 1975г.
(pdf, 15.1 Мб)
КРИСТОФ ВИЛЛИБАЛЬД ГЛЮК
Жизненный и творческий путь К. В. Глюка
Принципы оперной реформы
«Орфей»
Увертюра к опере «Альцеста»
ЙОЗЕФ ГАЙДН
Жизненный и творческий путь Й. Гайдна
Характеристика творчества
Симфоническое творчество
Симфония № 103, ми-бемоль мажор (с тремоло литавр)
Симфония № 104, ре мажор.
Камерное и клавирное творчество
Оратория «Времена года»
ВОЛЬФГАНГ АМАДЕЙ МОЦАРТ
Жизненный и творческий путь В. А. Моцарта
Характеристика творчества
Оперное творчество
«Свадьба Фигаро»
«Дон-Жуан»
«Волшебная флейта» Краткая характеристика оперы.
Инструментальное творчество
Симфоническое творчество
Симфония_№ 40, соль мшюр
Симфония № 41, до мажор («Юпитер»)
Концерты
Камерное и клавирное творчество
Фантазия и соната до минор
Соната ля мажор
Реквием
Приложение. Краткое содержание опор
Глюк. «Орфей»
Моцарт. «Свадьба Фигаро».
Моцарт. «Дон-Жуан»
Моцарт. «Волшебная флейта».
Скачать учебник
Музыкальная литература зарубежных стран
Выпуск 3
В. Галацкая
“Музыка”, 1974г.
(pdf, 28.9 Мб)
ОТ АВТОРА
Первое издание данного выпуска пособия по музыкальной литературе зарубежных стран, вышедшее в 1952 году, было во многом экспериментальным, как и весь этот курс. Последующие два издания перепечаты-вались без изменений. Вместе с тем за истекший период промели несравненно вырос общий уровень музыкальной культуры п знаний, получаемых в музыкальных школах и училищах. Сложился в определенную систему п сам курс музыкальной литературы, что нашло отражение в создании пособий, охватывающих полный цикл четырехлетнего обучения.
Все эти изменения автор стремился отразить при работе над четвертым изданием пособия, значительно отличающимся от. предыдущих. Некоторое увеличение его объема вызвано следующими причинами:
1) биографии многих композиторов (особенно Шуберта, Мендельсона, Шопена, отчасти Бетховена) дополнены появившимися материалами;
2) расширен круг рассматриваемых произведений, причем некоторые из пмх представлены в плане общего обзора с примерами («Шотландская симфония» Мендельсона, «Симфонические у;поды» Шумана), в некоторых дается знакомство с важнейшим тематическим материалом пли кратко прослеживается путь его развития (Патетическая соната, Третья, Шестая и Донятая симфонии Бетховена);
3) некоторые анализы сделаны более подробно [(«Зимний путь» Шуберта, «Любовь поэта» Шумана, прелюдии, мазурки, этюды, соната 1>то11 Шопена п другие произведения).
В полном объеме материал пособия, как нам кажется, может быть использован на теоретическом отделении, где ведется специальный курс музыкальной литературы, устанавливающий более широкие исторические! связи явлений и включающий элементы стилистических обобщений. На общих курсах педагог может рекомендовать учащимся частичное использование материала, варьируя его в зависимости от специальности п степени подготовки групп. Возможно также использование пособия студентами и некоторых отделений консерваторий, не получивших достаточной подготовки по музыкальной литературе, а также студентами других художественных вузов,
ЛЮДВИГ ВАН БЕТХОВЕН
Жизненный и творческий путь
Характеристика творчества и разбор музыкальных произведений
ФРАНЦ ШУБЕРТ (ноты)
Жизненный и творческий путь
характеристика творчества и разбор музыкальных произведений
ДЖОАККИНО РОССИНИ
Жизненный и творческий путь
Севильский цирюльник».
КАРЛ МАРИЯ ВЕБЕР
Жизненный и творческий путь
Волшебный стрелок
ФЕЛИКС МЕНДЕЛЬСОН-БАРТОЛЬДИ
Жизненный и творческий путь
Характеристика творчества и разбор музыкальных произведений
РОБЕРТ ШУМАН
Жизненный и творческий путь
Характеристика творчества и разбор музыкальных произведений
ФРИДЕРИК ШОПЕН
Жизненный и творческий путь
Характеристика творчества и разбор музыкальных произведений
Скачать учебник
Музыкальная литература зарубежных стран
Выпуск 4
Б.В. Левик
“Музыка”, 1978г.
(pdf, 24.5 Мб) и второй вариант (pdf, 31.9 Мб)
ПРЕДИСЛОВИЕ
Предлагаемое учебное пособие предназначено для учащихся музыкальных училищ, изучающих музыкальную литературу зарубежных стран.
И соответствии с программой курса музыкальной литературы, пособие построено по монографическому принципу, Единственным исключением является первая глава, в которой дастся общая картина музыкальной (оперной и концертной) жизни Парижа 20—40-х годов XIX пека.
Монографические главы построены примерно по единому плану: основное место в них занимают творческие биографии композиторов и анализы важнейших музыкальных произведений.
Каждая монографическая глава имеет свои особенности: в тех случаях, когда творчество композитора охватывает произведения различных жанров (Лист, Браме) или когда выделяется для анализа одно произведение (Берлиоз — «Фантастическая симфония»), автор счел нужным ввести специальные разделы — «Характеристика творчества», дающие общее представление о круге образов и стилевых особенностях творчества данного художника; в анализах музыкальных произведений конкретизируются эти общие положения, В главах, посвященных творчеству композиторов, работавших в основном в одном оперном жанре (Вагнер, Верди)» характеристики творчества не выделяются в самостоятельные разделы, а составляют часть творческо-биографических и аналитических разделов, в которых излагаются основы оперной эстетики композиторов, характерные для них сюжеты, особенности музыкального языка и музыкальной драматургии. Самостоятельные разделы «Характеристика творчества» в подобных случаях оказались излишними.
Наибольшие методические трудности представляют разделы, посвященные целостным разборам опер, Здесь возможны разные принципы, разные типы разбора. Для опер, подвергающихся более пли менее целостному анализу («Лоэнгрии» Вагнера, «Риголетто», «Траината» а «Аида» Верди), автор избрал принцип последователь лого рассмотрения оперы по порядку действий, картин и сцеп, считая, что таким образом он дает учащимся училищ наглядное представление об опере, о музыке в сняли с ходом драматического действия, о том, что происходит в каждом действии и каков порядок номеров и сцен.
Автор сознает» что такой разбор оперы делает его похожим на популярный путеводитель с известной долей описательности. Но, во-первых, автор не видит в нуте-водителе ничего предосудительного, и, во-вторых, описательность в ограниченных рамках в училищных курсах бывает неизбежна; более обобщенный тип анализа с постановкой обще принципиальных вопросов и с глубокими выводами —дело вузовских курсов истории музыки.
Разбор опер не может быть оторван от либретто и должен сопровождаться указанием на драматическую ситуацию в данный момент действия. Для того чтобы избежать повторений в тексте, либретто вынесены в приложения как справочный материал для тех, которые сюжетов опер не знают или знают недостаточно.
В анализах музыкальных произведений и в общих характеристиках стилевых особенностей творчества данного композитора приходится оперировать различными теоретическими понятиями и терминами (из области музыкальной формы, гармонии, инструментовки), может быть, еще не известными учащимся училища. Педагог должен быть знаком с ходом занятий по музыкально-теоретическим предметам и, в случае необходимости применяя новые для учащихся термины, разъяснять их.
В заключение автор пользуется случаем, чтобы выразить свою благодарность А. А. Хохлошиной, педагогам Музыкального училища Московской государственной консерватории и Училища имени Гнесиных и педагогам кафедры истории музыки Института имени Гнесиных за цепные критические замечания и советы при подготовке работы к изданию.
Краткая характеристика оперной и концертной жизни Парижа
20—40-х годов XIX века
ГЕКТОР БЕРЛИОЗ
Жизненный и творческий путь
Характеристика творчества
«Фантастическая симфония»
ФЕРЕНЦ ЛИСТ
Жизненный и творческий путь,
Детские годы
Парижский период
Веймарский период
Римский и второй веймарский периоды
Характеристика творчества и разбор произведений
Фортепианное творчество
Симфоническое творчество
Песни
РИХАРД ВАГНЕР
Жизненный и творческий путь
Детские и молодые годы
Дрезденский период творчества
Годы эмиграции
Снова на родине
Байрейт
Разбор произведении,
Увертюра к опере «Тангейзер»
«Лоэнгрин»
Отрывки из тетралогии «Кольцо нибелунга». Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры»
ИОГАННЕС БРАМС
Жизненный и творческий путь
Характеристика творчества и разбор произведений.
«Фортепианное и камерно-инструментальное творчество.
Симфоническое творчество
Вокальное творчество.
ДЖУЗЕППЕ ВЕРДИ
Жизненный и творческий путь
Детские и молодые годы, Ранние оперы.
Оперы 50-х годов
Оперы 60-х годов
Последние оперы
Разбор опер
«Риголетто»
«Травиата»
«Аида».
Приложение. Краткое содержание опер
Скачать учебник
Музыкальная литература зарубежных стран
Выпуск 5
Б.В. Левик
“Музыка”, 1972г.
(pdf, 19.9 Мб) и (DjVu, 6.2 Мб)
Пятый выпуск учебного пособия По музыкальной литературе зарубежных стран для музыкальных училищ написан коллективом авторов, под редакцией Б. Левина и посвящен творчеству композиторов агорой половины XIX—начала XX века: Гуно, Визе, Сметаны, Дворжака, Грига, Дебюсси, Равеля. Во второе издание пособия внесены необходимые исправления,
В сравнении с первым изданием второе выходит без обзорной главы «Западноевропейская музыкальная культура ХX века», так как в настоящее время подготавливается шестой выпуск пособия, посвященный музыке XX века.
Французская музыкальная культура второй половины XIX века
ШАРЛЬ ГУНО.
ЖОРЖ БИЗЕ.
Жизненный и творческий путь
«Арлезианка»
«Кармен»
Чешская музыкальная культура
БЕДРЖИХ СМЕТАНА
Жизненный и творческий путь
Симфоническая поэма «Влтава»
«Проданная невеста»
АНТОНИН ДВОРЖАК.
Жизненный и творческий путь
Пятая симфония
«Славянские танцы»
Норвежская музыкальная культура
ЭДВАРД ГРИГ
Жизненный и творческий путь
Характеристика творчества
«Лирические пьесы»
Фортепианный концерт Романсы и песни «Пер Гюнт».
Французский музыкальный импрессионизм
КЛОД ДЕБЮССИ
Жизненный и творческий путь.
Фортепианное творчество
Прелюдии
Симфоническое творчество
«Ноктюрны»
МОРИС РАВЕЛЬ
Жизненный и творческий путь.
«Болеро»
Приложение. Краткое содержание опер
Скачать учебник
Музыкальная литература зарубежных стран
Выпуск 6
“Музыка”, 1994г.
(pdf, 22.8 Мб)
ОТ СОСТАВИТЕЛЕЙ
Настоящая книга является учебным пособием по музыкальной литературе того исторического периода, который начинается с последних десятилетий XIX века. Такое учебное пособие появляется впервые: пятый выпуск завершается, как известно, творчеством К- Дебюсси и М. Равеля.
Книга включает в себя характеристику различных национальных музыкальных школ, что и определило в целом ее структуру. Первый раздел дает характеристику общих процессов, которые по-своему претворялись в музыкальном искусстве различных стран и в творчестве композиторов разных индивидуальностей. Каждый последующий раздел состоит из обзора музыкальной культуры данной страны, а также монографического раздела, посвященного творчеству наиболее значительных композиторов этой школы. Лишь раздел, посвященный творчеству И. Стравинского, отличается по своей структуре: в нем нет вступительного обзора. И это понятно: ведь проведя в силу особых обстоятельств большую часть своей жизни вне России, Стравинский оставался русским мастером и не принадлежал ни к одной из зарубежных школ. Решающее же воздействие его творческих принципов почти на всех ведущих музыкантов нашего века не позволяет изъять Стравинского из общей картины развития музыкального искусства XX века. Включение этой монографической главы в учебное пособие по зарубежной музыкальной литературе обусловлено и особенностями учебных программ в училище: ко времени изучения зарубежной музыки XX века учащиеся еще вовсе не знакомы ни с личностью, ни с музыкой И. Стравинского. К этой странице музыкального искусства они обратятся лишь в конце IV курса, где рассматривается только первый, русский период творчества композитора.
Внимание составителей и авторов учебного пособии сосредоточено как на показе общих музыкально-исторических процессов рассматриваемого периода, так и на анализе наиболее выдающихся произведений, ставших классикой нашего века. Ввиду исключительной сложности событий музыкального искусства XX столетия, их разноречивости, взаимопересечений, их быстрой смены обзорные главы заняли в этой книге значительно большее место, нежели в предыдущих выпусках. Тем не менее в соответствии с методическими принципами предмета составители стремились сохранить в центре внимания анализы музыкальных произведений, которые в данном случае призваны раскрыть многообразие творческих методов, способов мышления, разные стилистические решения и множественность композиторских техник мастеров нашего века.
Ввиду того, что в книге дается широкая панорама музыкального искусства, анализ же во многих случаях весьма сложен (что в большой мере предопределено самим материалом), составители считают возможным адресовать это учебное пособие учащимся не только исполнительских, но и теоретических отделений музыкальных училищ. Содержание книги допускает избирательный подход к нему в учебном процессе; углубленность и детализиронаииость изучения глав определяется самими педагогами в зависимости от уровня подготовленности учащихся, материальной оснащенности учебного процесса нотами и записями музыки и выделяемого учебным планом для этой части курса количества часов.
Над этой книгой работал большой коллектив авторов. Отсюда — неизбежность разных способов подачи материала; вместе с тем в самом подходе к нему составители стремились сохранить единые методические принципы.
СОДЕРЖАНИЕ
От составителей
Пути развития зарубежного музыкального искусства XX века.
Музыкальная культура Австрии
ГУСТАВ МАЛЕР
Жизненный и творческий путь
Вокальное творчество. «Песни странствующего подмастерья»
Симфоническое творчество. Первая симфония
АРНОЛЬД ШЕНБЕРГ
Жизненный и творческий путь
«Уцелевший из Варшавы»
АЛЬБАН БЕРГ
Жизненный и творческий путь
Музыкальная драма «Воццек»
Концерт для скрипки с оркестром
АНТОН ВЕБЕРН.
Жизненный и творческий путь
Музыкальная культура Германии
РИХАРД ШТРАУС
Жизненный и творческий путь
Симфоническое творчество. Симфонические поэмы «Дон-Жуан» и «Тиль Уленшпигель»
ПАУЛЬ ХИНДЕМИТ
Жизненный и творческий путь
Симфоническое творчество. Симфония «Художник Матис».
КАРЛ ОРФ
Жизненный и творческий путь
Основные жанры творчества Карла Орфа и их особенности.
Опера «Умница»
«Кармина Бурана»
ИГОРЬ СТРАВИНСКИЙ
Жизненный и творческий путь
«Симфония псалмов»
Опера «Царь Эдип»
Музыкальная культура Франции.
АРТУР ОНЕГГЕР
Жизненный и творческий путь
Театрально-ораториальное творчество. Оратория «Жанна д’Арк на костре»
Симфоническое творчество. Третья симфония («Литургическая»)
ДАРИУС МИЙО
Жизненный и творческий путь
Вокально-инструментальное, творчество. «Огненный замок»
ФРАНСИС ПУЛЕНК
Жизненный и творческий путь
Опера «Человеческий голос»
Музыкальная культура Испании
МАНУЭЛЬ ДЕ ФАЛЬЯ
Жизненный и творческий путь
Балет «Любовь-волшебница»
Опера «Короткая жизнь»
Скачать учебник
Урок по музыке на тему «Творчество Ф.Шопена» (4 класс)
Ищем педагогов в команду «Инфоурок»
Директор школы _____________ М.Н. Переломова.
Муниципальное общеобразовательное учреждение
Маловасилёвская средняя общеобразовательная школа
2012-2013 учебный год
Урок музыки в 4 классе ( III четверть)
Учитель музыки: Долгая Елена Геннадьевна
Цель урока: знакомить учащихся с творчеством польского композитора Ф. Шопена.
формировать у учащихся конкретное представление об особенностях польской музыки и культуры; познакомить с особенностями польской музыки, с творчеством известного польского композитора Ф. Шопена.
развивать вокально-хоровые навыки учащихся через песенный материал урока (интонация, дикция, динамика), музыкальные способности (чувство ритма, ладовое чувство, музыкально-слуховые представления), аналитическое мышление, речь, умение слушать и слышать музыку.
воспитывать исполнительскую и слушательскую культуру, музыкальный вкус; способствовать формированию исполнительских навыков в области пения, движения, музицирования, формированию музыкально-культурного кругозора личности.
Тематическое планирование «Музыка» по программе Е.Д. Критской, Г.Н. Сергеевой 1-8 классы. 2010 год издания.
Готовность к уроку
Постановка учебной проблемы.
Новый музыкальный материал:
фрагменты музыкальных произведений
Подведение итогов урока
Построение класса после звонка.
1 слайд (Вступление, тема)
На сегодняшнем уроке мы познакомимся с польской музыкой. В польской музыке, как и в музыке народов любой страны, собрано только хорошее, ценное, доброе, что есть в народе. В этом её воспитательное и эстетическое значение: уметь понимать красоту жизни, учить красивым мыслям и поступкам.
Мировое признание польской музыке принесло творчество Фредерика Шопена, пианиста и композитора. Он расширил выразительные возможности фортепианной игры. Шопен очень любил народные песни и танцы и часто обращался к ним в своём творчестве.
2 слайд (портрет композитора)
Шопен родился 1 марта 1810 года в маленьком доме в Желязовой Воле, близ Варшавы. Дом стоял в парке, около реки, и в доме часто проводились музыкальные вечера, тогда фортепиано выносили из дома и ставили под елью, слушатели располагались под открытым небом. Такие вечера проводятся и сейчас, в этом доме располагается музей Шопена.
3 слайд (фото музея Ф. Шопена)
Очень рано проявились музыкальные способности Фредерика.
К пяти годам мальчик уже уверенно исполнял несложные пьесы, разученные под руководством старшей сестры Людвики. Кроме Фредерика, в семействе Шопен было еще три сестры.
В 13 лет он поступил в лицей и через три года успешно его закончил. После окончания лицея Шопен поступил в Высшую школу музыки.
4 слайд (композитор в Париже)
Шопен…Музыка…Родина… Эти три слова объединяет любовь: любовь Шопена к музыке, Родине, народу Польши.
Первый концерт Шопен дал в Париже в 22 года. Успех был полный. Но жизнь Шопена в Париже сложилась если и не счастливо, то благоприятно для творчества. Талант его достиг вершины.
Он становится великим музыкантом и композитором, великим пианистом – виртуозом.
5 слайд (Варшавский Костел Св. Креста)
Постановка учебной проблемы.
6 слайд (Всемирно-известные произведения Ф. Шопена)
Сегодня мы знакомимся со всемирно известными произведениями Фредерика Шопена.
7 слайд (Музыкальные понятия – ПОЛОНЕЗ, ВАЛЬС, МАЗУРКА, НОКТЮРН)
ВАЛЬС – бальный танец. С начала 19 века завоевал популярность во всех слоях европейского общества. Жанр и жанровые признаки вальса проникли во многие виды инструментальной и вокальной музыки различных композиторских школ.
Ноктюрном называется небольшая инструментальная пьеса мечтательного лирического характера.
Открытие нового знания.
8, 9,10,11,12,13 слайд (Всемирно-известные произведения Ф. Шопена)
(Звучит музыка “Полонез”)
После прослушивания ученики выбирают на доске определение музыки “Полонез”.
В таком же порядке разбираются музыка “Вальс” и знакомство с музыкой “Мазурка”, «Ноктюрн».
Раздел «Вокально-хоровая работа».
14 слайд (Название песен, текст)
Сегодня на уроке мы продолжаем учить мелодии песен. Повторяем слова, мелодию, ритм.
Споём песню по куплетам, припев все вместе.
Работа над произведениями
Музыку, какого композитора и какого народа мы сегодня услышали? (польского, Фредерика Шопена).
15 слайд (портрет Ф.Шопена)
Какие произведения Шопена сегодня прозвучали? (Полонез, Вальс, Мазурка, Ноктюрн).
Сегодня был замечательный урок – встреча с талантливым человеком и на память об этой встрече каждый из вас получает маленький портрет Фредерика Шопена.
Вклеить в свою рабочую тетрадь по музыке портрет и подписать фамилию композитора, найти, какие ещё музыкальные произведения были созданы Фредериком Шопеном.