«Встреча иконы», Константин Аполлонович Савицкий — описание картины
Описание картины:
Глядя на картину «Встречи иконы» русского художника-реалиста Константина Савицкого, нельзя не вспомнить более известное полотно с подобным сюжетом – репинский «Крестный ход в Курской губернии».
Общих черт действительно много: многофигурная композиция, изображение не безликой толпы, а тонкие психические характеристики каждого героя, разнообразие эмоций по отношению к иконе. Но и различия между картинами также очевидны. Если Илья Репин изображал своеобразный сословный срез, от местных вельмож до калик перехожих, то героями Савицкого стали только крестьяне, но зато во всём своём разнообразии: мужчины и женщины, старики и старухи, дети, неистово верующие и сдержанные в своих эмоциях, безмолвные и неторопливые, порывистые и проворные. Широкая палитра, состоящая из типичных и живых образов.
На широкой, разбитой колёсами земляной дороге останавливается экипаж – это привезли чудотворную икону Девы Марии. Святой лик сопровождает представитель духовенства в тёмной рясе. Местный духовник одет попроще – нет ни камиловки на голове, ни епитрахили.
Крестьянская публика вся из соседней деревушки – можно заметить вдалеке справа соломенные крыши домов. Для жителей встреча иконы является настоящим событием. Оттого и высыпали они на дорогу, не дав доехать до местной церкви, в благоговейном приветствии. Святыню держит на руках мальчик-служка. Набожные старухи кинулись на землю, едва не доставая головой до земли в глубоком поклоне, мужчины ведут себе скромнее – потупив взор и сложив руки, они безмолвно взирают на икону. На лицах у детей читается одновременно и любопытство, и удивление, и восхищение.
Когорта людей, встречающих икону – это не просто бедные крестьяне, а сотни надежд, сердец, мыслей, чаяний, просьб обращённых к иконе в надежде на лучшую счастливую жизнь. Эта картина красноречивое подтверждение того, что совсем неслучайно Савицкого называли «Некрасовым в живописи». Так чутко не болел за судьбу русских крестьян ни один художник.
Встреча иконы
Описание картины «Встреча иконы»
Картина «Встреча иконы» написана художником в Динабурге. Этот период большинство исследователей считает самым плодотворным в творчестве Константина Савицкого. По определению критика Владимира Стасова, у Савицкого очень сильно «хоровое начало». И действительно, ему удивительно достоверно удавалось передавать всеобщие настроения. Учитывая современную ему русскую действительность, чаще всего это были народная скорбь, тоска, отчаянье, а отнюдь не веселье.
Впрочем, скудные цвета позволили довольно достоверно изобразить среднерусскую глубинку: дело к осени, солнца не видно, рассеянный свет пробивается сквозь облака. Композиционным центром картины является икона Богоматери – это самое светлое пятно, вокруг нее построено всё остальное, она разделяет присутствующих на две группы: привезшие икону и пришедшие к ней. Обращает на себя внимание тот факт, что большинство молящихся – женщины. Мужчины-то на войне. Несложно догадаться, какая главная молитва крестьянских баб – возвращение мужей, сыновей, отцов живыми и невредимыми. В толпе крестьян выделяется фигура высокого мужчины. Он стоит со сложенными руками, не бьет поклоны, на лице его печаль. Вероятно, таким образом Савицкий изобразил ушедшего «в народ».
Картина Савицкого перекликается с известной работой Ильи Репина «Крестный ход в Курской губернии». Но если у Репина «энциклопедия русской жизни», то Савицкий – певец именно крестьянства, не зря его называли «печальником горя народного» и проводили параллели между ним и Некрасовым («Некрасов в живописи»). На бытийность репинского шедевра «Встреча иконы» не претендует, зато глубину мольбы и отчаяния крестьян Савицкому удалось передать в полной мере. Савицкий в принципе не силен в том, чтобы сделать из бытового мифологическое, скорее ему свойственно обратное – чрезмерное очеловечивание изображаемых, что в одних случаях на пользу картине, а в других, пожалуй, что и нет. К примеру, написанию «Встречи иконы» предшествовала забавная история. В периоды тяжкого финансового положения в Динабурге Савицкий пытался писать иконы. Но в церковь их не приняли, поскольку образы святых мучениц и Богоматери слишком походили на симпатичных родственниц художника, с которых и писались.
Новое в блогах
Следуя заветам РПЦ,Википедия исключила две знаменитые работы академика Савицкого.
Инок, 1897, Савицкий Константин Аполлонович.(1844-1905),
Холст, масло,Пензенская областная картинная галерея им. К.А.Савицкого
Знаете ли вы, что в Институте Церкви вообще, и тем более в монастырях, не только не бывает демократии, но и быть не может.
Не полагается!
В церковной иерархии существует только полное подчинение.
Поэтому, что настоятель прикажет, то монах и обязан сделать. Потом, если вдруг надо, он всё замолит в его беседах с Богом.
Если бы не медная застёжка, этот локоть чемпиона в тяжёлом веса, раздавил бы страницы Святой Книги.
Зрачки вверх правильно создают впечатление, что в голове идёт совсем нелёгкая и непростая работа мысли.
Можно предполагать по-разному о чём мысли. Но ничего Божественного, не так ли? А на улице, похоже, весна!
И левую руку, схватившую поясную верёвку, Савицкий написал так ПРОНЗИТЕЛЬНО-ВЫРАЗИТЕЛЬНО, что я не хочу говорить о моём впечатлении.
Пусть каждая(ый)сами почувствуют то, что подскажут их собственные подкожные (подкорковые) ассоциации.
В этой работе художник умышленно написал предположительные неясности. Можно вправо, а можно и влево. И т.д.
То есть смотри, изучай, предполагай и делай свои выводы. Вот это вы и можете сейчас сделать.
Собственное мнение развитого ума всегда важнее чем всё остальное. Большие имена, которыми подписаны мнения и утверждения в умных книжках
и в энциклопедиях/справочниках, всегда меньше по значимости, чем то, что вы думаете сами. Если вы конечно сделали логический анализ
используя надёжную базу данных.
Я никогда не устану повторять про важность собственного мнения. Привычка к логическому размышлению, к оценке ситуации и к собственным
выводам и мнению, развивает абстрактное мышление индивидуя. И, естественно, что в конечном счёте такая привычка развивает личность.
На этом и остановимся.
Встреча иконы. 1878, Савицкий, Константин Аполлонович, (1844-1905)
Реализм, он и есть реализм. Да ещё и реализм передвижников. Почти всёгда можно сказать, что эта живопись была слишком фотографией. Но жанровая живопись (сюжетная) могла очень разниться в зависимости
от личности и взглядов художника. Даже если работы художников показывали один и тот же или похожий сюжет. Савицкий написал всё точнее точного. Для меня лично, его цветовая гамма почти всегда плохо
смотрится. Почти везде. Слишком яркие цвета и цветосочетания. Но на этой работе (и на верхней тоже) цвета достаточно оправданы и они не чересчур яркие. Крестьяне оделись празднично, и поэтому немного
цветасто, к встрече иконы. Немного. В будние дни, русская деревня не выглядела всех цветов радуги, как например, у Маковского. Или у обоих Маковских. Русская деревня, да ещё и в 1878 году, в будние дни
выглядела в монохроме.
Чёрно-тёмные цвета в соединении с грязно-серыми. Так выглядели ежедневные будни. Поэтому крестьяне покупали и носили такое цветное в праздники и в выходные. Это делало их ощущение жизни ПРАЗДНИЧНЕЕЕ.
Это явно хутор (выселки). Поэтому мало людей. Эти две знаменитые работы Савицкого, которые я здесь показываю, исключены из статьи о нём в Википедии и из его ряда картин в Викимедии.
Вот так! Они ещё есть в статье про Савицкого в Энциклопедии русской живописи, но Церковь доберётся и туда.
Не забудьте, что эти люди, которые встречают икону (ещё одна копия похожая на Владимирскую Богоматерь) не умеют молиться и почти не знают и не понимают о Христе.
Даже и не пытайтесь, сучии ненавистники культуры! Всё что я пишу стоит на надёжнейших источниках, курвососы! Один-два крестьянина в деревне знали одну-другую молитву наизусть, не понимая слов.
Остальные и этого не знали. Про Христа не понимали и почти ничего про него не знали, но его именем всё время божились, когда лгали. Ни Пётр, ни Иван Грозный ничего не придумали.
Крестьяне всё время неправдоподобно (неразвитое абстрактное мышление) лгали, чтобы хоть на этот момент, таким нелепым образом, отпихнуть отвратительную, а иногда и жуткую действительность.
Их неразвитость и совсем паскудный образ жизни приучили крестьян преклоняться чему-то Высшему. Эта Высшая Сила представляла для них, (по их мнению) единственную возможность улучшения
или качественного изменения их жутковатой жизни. Так работало их неразвитое воображение в сочетании с почти невыносимой и подлой жизнью для большинства крестьян.
Поэтому, женщина слева, перед попом, и лежащая на земле прямо перед иконой, заставляют детей почитать и кланяться. Эти дети, не зная христианства как и их родители, тем ни менее тоже приобретут
потребность преклоняться перед Высшей Мистической Силой. Никто не говорит молитву. Один чёрнобородый крестится. Дьячок внаглую сморкается. Не может зайти за карету. Эти люди, почти все, не умеют
даже читать. Всё что написал здесь Савицкий есть полная фотографическая правда. Поэтому эти две работы академика Савицкого исключены из Википедии. РПЦ боится правды. Боится даже той правды,
которая показывает русских людей всего лишь через 17 лет после освобождения из рабства.
РПЦ и лично вождь Церкви в 19-ом веке, Митрополит Московский и Коломенский Филарет (Дроздов) стояли насмерть против освобождения больше сорока миллионов помещичьих и казённо-имперских
ПРАВОСЛАВНЫХ крестьян.
Церкви (монастырям) принадлежали до 3 000 000 (трёх миллионов) крепостных.
— Если крестьян выпустить свободными в мир, они попадут в лапы Дьявола!— Сказал Митрополит Филарет. Филарет, который имел право личной аудиенции у царя и право переписки с царём, просто задолбал
Александра Второго и его министров. РПЦ заботилась о крестьянах, а очень плохой Царь выпустил их к Дьяволу.
Amen!
Встреча иконы картина савицкий
Возникновение общества ТПХВ произошло в то самое время, когда это было особенно необходимо для России – как с точки зрения чистого искусства, так и с точки зрения его социальной окраски. К концу 60-х годов передовые художники Москвы и Петербурга приходят умудренные некоторым опытом общественной деятельности. К этому времени у них складывается твердое убеждение, что пришло время найти такую форму объединения, которая могла бы обеспечить личную независимость художника от официальных, покровительствуемых правительством учреждений и меценатов, сделать более тесными и прямыми связи искусства со зрителем, с народом.
» П ейзажная живопись в ТПХВ
Художники-пейзажисты составляли значительную часть членов Товарищества, а некоторые из них были членами-учредителями. Ряд художников-пейзажистов, активно выступавших на первых выставках, ныне забыты или почти забыты, как, например, В.Ф.Аммон, С.Н.Аммосов, отчасти Л.Л.Каменев, П.А.Брюллов, А.К.Беггров. Почти все они действительно художники скромного или, точнее, не широкого по диапазону дарования, хотя каждый из них сыграл свою положительную роль в становлении и развитии русского реалистического пейзажа.
» Б ытовая живопись в ТПХВ
Заложенные Перовым и другими художниками-разночинцами 60-х годов традиции бытовой картины, поднимающей острые, животрепещущие вопросы современной действительности, получают в первое передвижническое десятилетие дальнейшее развитие, по-разному преломляясь в творчестве Мясоедова, Максимова, Савицкого и других членов Товарищества. В творчестве этих художников отчетливо проявляется характерное для искусства 70-х годов тяготение к созданию эпических, многофигурных композиций социального, обличительного содержания.
Савицкий К.А. «Встреча иконы». Описание картины.
1878 г. Холст, масло 141 х 228 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
Описание картины Савицкого К.А. «Встреча иконы»
Одна из значительных работ в творчестве художника. В 1880-1890 гг. он совершал многочисленные поездки по России в поисках сюжетов из жизни деревни, изображал быт и нравы крестьян.
На картине изображен момент встречи иконы. Наглядно показаны преклонение перед святыней и прочие религиозные чувства. Бедно одетые люди, по большей части крестьяне, не смеют даже взглянуть, как следует на икону, они становятся перед ней на колени и молятся. Несколько человек бегут к чудотворному образу из деревни, ощущается центростремительное движение к желанной цели. Достоверность крестьянской жизни и правда переживания – вот что отличает созданные художником образы.
Отдельные обособленные группы вызывают живейший интерес. Протопоп, который с трудом, опираясь на дьячка, вылезает из кибитки, скорее отталкивает, нежели привлекает. Его бесцветное лицо с тусклыми глазами не выражает должного религиозного чувства или хотя бы проблеска мысли. Еще один дьяк отошел в сторону и занят отнюдь не религиозным, а сугубо практическим удовольствием – нюхает табак.
Обличение представителей духовенства наравне с сочувствием к крестьянам в нищенской одежде и смиренных позах сделало картину актуальной и востребованной, соответствующей реалистическим принципам художников-передвижников.
Лучшие картины Савицкого К.А.
