фреска в италии в храме

По следам Пьеро делла Франческа. Часть 3-я. Монтерки и Chiesa di Santa Maria delle Grazie в Ареццо.

Старик сторож медлил принести ключи, удивленный и как бы даже испуганный редким иностранцем. Пока он совещался со своей старухой, я видел сельские могилы, заросшие весенней травой и дикими голубыми гиацинтами, слушал птиц, гнездившихся в еще безлиственных ветках деревьев. Я видел потом, когда открылась дверь часовни, благоговейный светло-мистический облик Мадонны дель Парто: ее трепетно-неправильное лицо с живыми глазами и опущенными книзу углами губ, ее странно расстегнутое на чреве серебристо-голубое платье, ее ангелов в вишневой и зеленой туниках, которые откидывают симметричным движением балдахин, усеянный увядшими золотыми букетами и сияющий внутри перловым атласом. Я видел в тот изумительный день одно из величайших чудес сельской Италии.

Много лет назад прочитала эти строчки Муратова и тихо заболела. В то время я выезжала за границу только изредка — в командировки или в организованных турах «галопом по Европах», и мечтать о том, что смогу как-то забраться в самую глушь Тосканы и увидеть Мадонну делла Франчески собственными глазами, было, по крайней мере, наивно. И, вот, теперь, спустя почти двадцать лет, мечта вылежалась, созрела и оформилась.

Ничего не известно о детстве Пьеро, его учебе и его собственной семье. Но глядя на эту фреску абсолютно понятно его отношение к матери. Вазари пишет, что фреска была создана в течении семи дней в 1459 году сразу после смерти Романа ди Пирино. И даже сейчас, через века, чувствуется сыновья любовь и благодарность. Говорят, что местные женщины все эти годы обращаются к Мадонне дель Парто с просьбой о ребенке и удачном разрешении от бремени. Так было в церкви Санта-Мария-ди-Моментана, где ее создал художник. Затем, когда в 1785 году церковь была разрушена землетрясением, фреску с частью стены перенесли в кладбищенскую часовню на окраине Монтерки. И уже в 1992 она нашла пристанище в музее одной картины, который открылся в бывшей сельской школе. Возле Мадонны по-прежнему стоит корзинка с записками и к ней по-прежнему относятся как к чудодейственному образу, а не только как к произведению искусства.

Одна из самых запоминающихся сцен «Ностальгии» Тарковского с невероятным обрядом выпускания птиц из живота кукольной девы снималась в именно в той кладбищенской часовне, где фреску видел и Муратов.

На заднем плане в нише Мадонна дель Парто Пьеро делла Франческа.

А я увидела Мадонну дель Парто такой.

В музее не разрешают фотографировать, этот единственный снимок я сделала возле занавеса у входа. Все остальные взяла из сети.

Фреска помещена под пуленепробиваемое стекло в камеру, где поддерживается необходимые влажность и температура. Но, в принципе, это не мешает. Стекло прекрасного качества и позволяет сохранить иллюзию непосредственного контакта. В музее я была одна, можно было спокойно посмотреть вблизи, потом посидеть и подумать на скамеечке напротив.

Несколько слов о самом Монтерки. Или, точнее, о том, как я добиралась до музея. В автобусе попросила водителя высадить меня где-то поближе, т.к. боялась вообще не сориентироваться, где мне выходить. Со мной вышел местный житель, он показал куда идти дальше: немножко вернуться назад, перейти мост и, упершись в горку, лезть на нее. )) Это виды с горки.

Затем прошла через арку и вышла к кафе, за которым уже видно музей. Т.е. чтобы попасть в музей нужно держаться улицы по левой стороне склона горы и в борго не заходить. Это так, маленькая инструкция, а вдруг кто-то соберется в те края. От остановки и до кафе я не встретила ни единого человека, спросить там реально не у кого.

На входной билет в музей при предъявлении билетика из музея в Сансеполькро полагается скидка то ли 2, то ли 1.5 евро, уже не помню точно.

На обратном пути в Ареццо вышла на окраине города. Хотела посмотреть еще одну церковь, в которой сохранилась фреска последователя Пьеро делла Франческа — Лорентино д’Андреа «Папа Сикст IV с кардиналами». Фреска неплохая, но уж слишком явно копирует Лорентино манеру учителя.

Сама Chiesa di Santa Maria delle Grazie это скромная позднеготическая однонефная церковь, построенная в 15 в. На этом месте когда-то было языческое святилище с источником, посвященным Аполлону, разрушенное по призыву святого Бернардина.

Но самое интересное здесь, с моей точки зрения, находится на улице. Около 1490 года Бенедетто да Майано пристраивает к фасаду церкви изящный ренессансный портик, созданный под влиянием архитектуры Воспитательного дома Брунеллески во Флоренции. В результате, получился восхитительный итальянский пейзаж — тихий двор за оградой, портик, галерея с остатками росписей, пинии, кипарисы.

Следующее свидание с Пьеро делла Франческа было у меня в Перудже. Но, прежде, чем добраться до нее, я остановилась на очередном итальянском озере — Тразименском, о котором расскажу завтра.

Источник

Со времен Муратова многое изменилось. Фрески отреставрировали, качественно подсветили. Разумеется, вход сюда платный (в «платную» зону попала вообще вся церковь Сан-Франческо, в которой есть, что посмотреть, помимо ПдФ). Более того, в высокий сезон имеет смысл заранее бронировать билеты на сайте и быть готовым, что по истечении устанволенного времени тебя выгонят. Я попал сюда уже не в сезон, на небольшую церковь и маленькую апсиду, где собственно находится ПдФ, потратил больше часа. Заранее зная, что в Вики выложены качественные сканы из WGA, я фотографировать ПдФ не стал, хотя, надо признать, ни у кого на моих глазах фотоаппарат не отнимали))))

Итак, ветхий Адам умирает и просит Сифа о хоть каком-нибудь кусочке с утерянного навсегда древа жизни. Ангел выдает Сифу лишь одно семечко с дерева, и сын вкладывает это семечко в уста умирающему отцу.

Дейсвтие происходит где-то на Востоке, где сейчас силы добра и ИГИЛа меряются силами. Вдали можно увидеть ангела, беседующего с Сифом. Справа Сиф приносит Адаму семечко, слева Адама, семечко съевшего, уже хоронят. Все безыскусно: одежд минимум, тела бледны (это же Восток! такое ощущение, что тут солнца вообще не бывает), деревья покрыты то ли снегом, то ли прахом вместо листьев; лица Адама и Сифа безысходно печальны. Смысл очевиден: человечество, пораженное за грех Адама, безнадежно больно, и даже природа, которая обязана в этом климате быть цветущей, еле жива. Но посреди всей этой безнадеги семечко спасения посеяно, и оно будет расти, питаясь гниющим Адамовым телом.

По логике вещей дальше должны быть путь на Голгофу, Распятие, Снятие с креста. По непонятной причине (иначе, как ПГМом, мне это не объяснить; зачем говорить о Христе, когда можно продолжать волшебную сказку) этих сцен нет.

Проходят еще три века, и Константину, погруженному одновременно в братоубийственную войну (Максенций был его шурином) и сон, является ангел и показывает ему Крест: Сим победиши! Говорят, что перед нами чуть ли не первый ноктюрн в изобразительном искусстве (слабо верится, но за что купил. )

Сравните габариты Константина и крестика и поймете, кто же главный в государственной религии, позаимствовавшей у христианства имя. Ну, конечно же, кесарь!

Источник

По следам Пьеро делла Франческа. Часть 1-я. Ареццо.

Наверное я не смогу ответить на прямой вопрос о любимом художнике. Но среди множества великих, талантливых, гениальных и просто хороших есть те, которые затрагивают какие-то струны в моей душе. Пьеро делла Франческа находится в их числе, возможно, даже, где-то на первых позициях.

Так получилось, что к сегодняшнему дню я видела почти все его наиглавнейшие работы, за исключением «Рождества» и «Крещения» в Лондонской национальной галерее. Стыдно признаться, в галерее я была дважды, но до любимых итальянцев оба раза не дошла. Так, что, в Лондон мне еще надо — по делу и срочно.))

А пока хочу немножко рассказать, как путешествовала по следам Пьеро в Италии. Сначала будет провинциальная Тоскана, Умбрия и Марке, которые посетила прошлой осенью.

Немножко вводной информации о художнике: Родился в небольшом селении Борго-Сан-Сеполькро, в Тоскане, в 1415/1420 г.; умер там же в 1492 г.

Работал в Перудже, Лорето, Флоренции, Ареццо, Монтерки, Ферраре, Урбино, Римини, Риме, но всегда возвращался в родной городок.

Считается, что авторский стиль Пьеро формировался под влиянием флорентийской школы живописи. Возможно, он был учеником неизвестного живописца из Сиены. А сам он, в свою очередь, был учителем знаменитого Луки Синьорелли. Стиль художника отразился в произведениях Мелоццо да Форли, отца Рафаэля, Джованни Санти и других умбрийских мастеров, даже в ранних работах самого Рафаэля.

Начало его карьеры задокументировано во Флоренции. В 1439 году под руководством Доменико Венециано художник расписывал фресками церковь Санта-Мария-Нуова. Затем по приглашению папы Николая V работал в Ватикане (фрески не сохранились) и в Римини (туда мне еще тоже надо).

А примерно с 1452 по 1466 годы с перерывами Пьеро работал над важнейшим заказом в своей творческой карьере — созданием фрескового цикла «История животворящего креста» в Базилике Сан-Франческо в Ареццо для богатой купеческой аретинской фамилии Биччи.

В основу росписей легла история животворящего креста от смерти Адама и до возвращения креста в Иерусалим в 628, записанная в «Золотой легенде» Иакова Ворагинского (1224-1250), сборнике жизнеописаний святых и мучеников, а также описаний главных христианских праздников.

Историки и теологи по разному оценивают сюжет легенды, который, очевидно, был предложен францисканцами города Ареццо и несколько раз до этого воплощался в других францисканских церквях.

Судьба у Животворящего креста Господня, который на протяжении полутора тысяч лет после Голгофы был потерян, чудесным образом найден, перевезен в Константинополь, похищен оттуда завоевателями, возвращен обратно, и т. п., была непростая. Мне, например, сложно оценить историчность и достоверность легенды, поэтому предлагаю просто полюбоваться фресками великого Пьеро.

«История Адама» («Смерть Адама»). Адаму при погребении была вложена в рот ветвь от Древа познания добра и зла. Со временем ветвь проросла и из выросшего дерева впоследствии был изготовлен брус, на котором был распят Иисус.

Одна из самых ярких и красочных фресок цикла «История царицы Савской» («Поклонение священному Древу»). По дороге к царю Соломону волшебница и сивилла царица Савская опознала брус, поклонилась ему и предупредила Соломона, что что Спаситель мира будет распят на этом древе, и оттого царству иудеев придёт разорение и конец.

«Отыскание и доказательство истинности Креста».

Я не буду пересказывать и показывать весь цикл, полная информация о нем есть в Википедии. Еще несколько фресок, который понравились больше всего.

Фрагменты фрески «Победа Ираклия над Хосровом». Изображено историческое событие возвращения Животворящего Древа в 629 году из Персии после 14-летнего плена обратно в Иерусалим при императоре Ираклии.

И «Сновидение Константина», которое считается одним из первых сознательных светотеневых ноктюрнов в итальянском искусстве. Эту фреску особенно хвалил Вазари:

…его талант и искусство в том, как он написал ночь и ангела в ракурсе, который спускается, неся знамение победы Константину, спящему в шатре…, и освещает своим сиянием и шатер, и воинов, и все околичности с величайшим чувством меры.

И еще крупным планом царица Савская и благородные дамы из её свиты. При ближайшем рассмотрении лучше видны достоинства работ Пьеро дель Франческо. И очень необычные ( аретинские или этрусские, как считают некоторые) женские лица.

Некоторые обвиняют его в холодности, но я с этим категорически не согласна.

В ещё одной его работе из Ареццо можно отыскать всё, что угодно, только не холодность. В аретинском Соборе в неприметном углу художник в 1466 году написал фреску Мария Магдалина.

Вновь нервное лицо с трепетно-живым ртом, высокая шея и величественно-круглящиеся плечи, вновь поза торжественная и покойная, и вместе с этим какая-то новая, очень большая свобода, большая классическая плавность полных воздухом широких складок.

Мария Магдалена. Одна из самых загадочных христианских святых. Раскаявшаяся грешница или образованная, умная и проницательная женщина из царской семьи и любимая ученица Христа? Как по мне, Пьеро делла Франческа рисовал второй вариант, но я могу заблуждаться.

В следующем посте отправимся в Сансеполькро — на родину художника и в Монтерки, где родилась его мать.

Источник

Фреска в италии в храме

Войти

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

Arezzo-Basilica di San Francesco

посвящённый святому Франциску храм в Ареццо (Италия), известный благодаря циклу фресок, созданных Пьеро делла Франческа на тему истории Животворящего Креста Господня.Имя архитектора церкви — предположительно фра Джованни да Пистойя (Giovanni da Pistoia), имя которого называет пергамент XIV века. Декоративная отделка фасада не была сделана — в этом виде базилика сохраняется и в наши дни

Живописное убранство базилики

Цикл истории «Животворящего креста» Пьеро делла Франческа

Фрески создавались в две стадии: первый период работы относится к 1 458 — 1459 гг., а закончены они были в 1466 г.

Реставрация была произведена в 1992 г.

Фрески написаны на сюжет, несомненно, предложенный францисканцами города Ареццо и несколько раз до этого воплощавшийся в других францисканских церквях.

Фрески написаны в тончайшей гамме бледно-розовых, фиолетовых, красных, серых и синих тонов; обобщая объёмы фигур и развёртывая строго ритмизованные композиции параллельно плоскости стены и на фоне гармонически ясных ландшафтов, художник добивается впечатления просветленной торжественности происходящих событий. Этим произведениям присущ дух невозмутимого внутреннего благородства»

Расположение фресок Пьеро делла Франческа

«История царицы Савской» («Поклонение царицы Савской священному Древу»).

«История Адама» («Смерть Адама»).

«Перенесение священного дерева», написана Джованни да Пьемонте, по картону Пьеро. Испугавшись пророчества, Соломон, по легенде, приказал закопать брус, однако тот, спустя тысячу лет, был найден при строительстве бассейна для омовения жертвенных животных и пошёл на изготовление орудия казни Иисуса Христа.

Изображёно явление во сне Константину Великому ангела, пообещавшему победу Константину, если на щиты его войнов будет нанесена монограмма Христа — «ХР». Обещание сопровождалось явлением на небе знамения креста с надписью «Сим победиши!» (лат. In hoc signo vinces ). Вазари наиболее восхищается этой фреской, написанной Пьеро «…его талант и искусство в том, как он написал ночь и ангела в ракурсе, который спускается, неся знамение победы Константину, спящему в шатре…, и освещает своим сиянием и шатер, и воинов, и все околичности с величайшим чувством меры».

Победа Константина над Максенцием
Изображена битва у Мильвийского моста (28 октября 312 года) в которой император Константин одержал победу над узурпировавшим в 306 году власть императором Максенцием.

«Пытка Иуды Кириака»,

также написанная Джованни да Пьемонте по картону Пьеро. Изображает историю раскопок императрицы Елены в Иерусалиме, которая узнав что иудей Иуда знает о месте нахождения Креста приказала бросить его в колодец. Проведя в нём семь дней, Иуда привел императрицу на место храма Венеры и указал место для раскопок

«Воздвижение Креста Господня». Сюжет посвящён христианскому празднику, установленному в честь обретения Креста. Он получил своё название от того, что епископ Макарий I, с целью, чтобы все верующие могли увидеть Крест, воздвигал (то есть поднимал) его, обращая ко всем сторонам света. Аналогичное торжество состоялось при возвращении Креста из персидского плена.

«Благовещенье», дополнительный сюжет.

Источник

LiveInternetLiveInternet

—Ссылки

—Метки

—Рубрики

—Цитатник

Художник Закревская-Аникина Наталия Картины киевской художницы Наталии Аникиной-Закревской нежные.

Жаганьский дворец Лобковиц(Pałac Lobkowitzów w Żaganiu) Жагань.

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

Базилика Сан-Франческо в Ареццо и её легендарные фрески

Базилика Сан-Франческо в Ареццо и её легендарные фрески

Храм был второй церковью, построенной орденом францисканцев в Ареццо (первая была разрушена вражескими армиями, поскольку была расположена вне городских стен). Строительство началось около 1290 года.Ареццкая коммуна актом 1290 года попросила францисканцев построить новую церковь — уже в стенах города. Дворянин Ильдино Каччиаконти подарил монахам здание, которым сам больше не мог пользоваться, так как находился в изгнании по причине принадлежности к гвельфам.

Имя архитектора церкви — предположительно фра Джованни да Пистойя (Giovanni da Pistoia), имя которого называет пергамент XIV века. Декоративная отделка фасада не была сделана — в этом виде базилика сохраняется и в наши дни. В XIV веке благочестивая женщина по имени Монна Тесса оставила триста лир для отделки фасада. Работы начались, но в связи с недостатком средств были остановлены после того, как был отделан цоколь — как обозначение попытки исполнения воли завещательницы. Кампанилья была построена около 1600 г., большинство работ по подновлению здания — в 1900-20-х гг. Капеллы с левой стороны были пристроены в XV веке.

Здание стоит на одноименной площади, перед ним — памятники математику Витторио Фоссомброни и Паскуале Романели.

Около двери в сакристию находится картина Пьеро делла Франческа «Мария Магдалина». Над дверьми находится витраж работы Guillaume de Marcillat на сюжет «Папа Гонорий III учреждает устав ордена францисканцев». С правой стороны — два изображения святых кисти Андреа дель Кастаньо, и «Благовещение» Спинелло Аретино. В боковой капелле справа (Cappella Guasconi) — изображения святых работы Спинелло Аретино. В левой капелле (Cappella Tarlati) — его же распятие, а также «Благовещение», приписываемое руке Луки Синьорелли.

Расположение фресок Пьеро делла Франческа

Пьеро делла Франческа расписал церковь Сан Франческо, своего святого, в городе Ареццо, и это особый такой сюжет в его биографии, потому что история, которая здесь запечатлена, «История Креста», довольно интересна.

Предполагаемый автопортрет (второй справа). Фрагмент Полиптиха Милосердия. 1445–1462
Художник – Пьеро делла Франческа (ок. 1420–1492)

Начнем с того, что базилика в Ареццо Святого Франциска сама по себе довольно интересна. Это такой необычный храм, довольно простой, с рустом, украшенным фасадом. Это уже второй храм, построенный на этом месте. Но в любом случае церковь такая простая с виду, а внутри очень интересная: базиликальный храм, построенный с единственным нефом.

В левой стороне ряд капелл, так чуть-чуть пристроенный, как бы это второй неф, но на самом деле это пристроенные капеллы, а с другой стороны — ниши. И в базилике, вот такой скромной, находится просто собрание шедевров. Я бы сказала, что это такая шкатулка для сокровищ, потому что, во-первых, здесь есть крест и «История Креста» будет написана Пьеро дела Франческа на этих стенах — и огромный крест висит над алтарем.

Кстати, такие кресты часто встречаются в Италии, но здесь крест особый. Он принадлежит кисти Мастера Святого Франциска, то есть это анонимный мастер, но который писал такие кресты после знаменитой истории, что Франциск услышал с креста обращение Господа, что нужно идти возрождать церковь. Мы говорили о том, что вообще с Франциска начинается Возрождение, с этого личного призыва. И вот такой интересный здесь крест был написан, где внизу также расположена фигура святого Франциска, целующего раны распятого Господа

.

Пьеро делла Франческа, как мы сейчас увидим, сделал здесь «Историю Креста», но кроме этого креста, датированного где-то XIV веком, есть и другие работы. Тут раньше была картина Гвидо да Сиена «Маэста», но она перенесена в музей. Остались и картины самого Пьеро делла Франческа, например, «Мария Магдалина», фресковая композиция. Также есть картины Андреа дель Кастаньо, Спинелло Аретино и Луки Синьорелли. Но мы рассмотрим с вами фресковый цикл, потому что он здесь не очень обычный.

Четыре евангелиста. Плафон базилики Сан-Франческо в Ареццо
Художник – Биччи де Лоренцо (итал. Bicci di Lorenzo, 1373–1452)

Эту церковь расписывал сначала Биччи ди Лоренцо, другой художник, по заказу крупной купеческой фамилии Баччи. Известно даже, что в 1447 году Франческо Баччи продал виноградник, чтобы оплатить работу художника, то есть семейство делало эту церковь как свою фамильную капеллу, где они должны быть похоронены, где они крестились, венчались и так далее. Но через несколько лет, в 1452 году, Биччи ди Лоренцо умер, и храм стоял какое-то время не расписанным. К моменту своей смерти он успел расписать только плафон, где четыре евангелиста, очень красиво расположенные, Страшный суд и две фигуры отцов церкви на триумфальной арке.

Но семейство Баччи решило продолжить украшение этого храма и после смерти Биччи ди Лоренцо пригласило как раз Пьеро делла Франческа, который заполнил основную часть храма, которая получила название Капелла Маджоре, то есть большая капелла, хотя это основная часть этого храма.

Цикл фресок «Истории Животворящего Креста». 1452–1466
Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492)

Яков Ворагинский. Золотая Легенда. Ок. 1290
Библиотека Лауренциана, Флоренция

Сюжет росписи, видимо, был предложен францисканцами Ареццо, которые, собственно, и строили этот храм, и его как бы опекали, потому что в нескольких других францисканских храмах тоже встречаются отдельные композиции на тему истории креста. Эта история взята из «Золотой легенды» (Legenda Aurea) Якова Ворагинского, очень популярное в европейской среде сочинение 1260 года. Это собрание житий и всяких легендарных историй, чудес и так далее. По популярности «Золотая легенда» иногда догоняла Священное Писание, то есть вот так вот ее любили, читали, переписывали и так далее. И вот у Якова Ворагинского одна из историй как раз повествует о судьбе Креста Господня от Адама до средних веков, до того, когда частицы уже Креста Господня стали попадать в Европу: эпоха крестовых походов, много привозилось с Востока реликвий, в том числе и фрагменты Креста Господня. И вот давайте посмотрим, потому что это действительно любопытно.

Смерть Адама. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492). Церковь Сан Франческо, Ареццо

Смерть Адама. Фрагмент. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492). Церковь Сан Франческо

Самая первая композиция часто называется «Смерть Адама», потому что она касается того эпизода из «Легенды» («Легенда» Якова Ворагинского начинается с этого сюжета), когда, умирая, Адам попросил прощения у Господа, посылает своего сына Сифа в рай за прощением.

Сифа встречает архангел Михаил и дает ветвь — или иногда это переводится, в некоторых источниках почему-то написано «зерна», но, может быть, и зерна, если следовать дальнейшему развитию сюжета, — древа познания добра и зла, и когда Адам умирает, вот Сиф вкладывает эту веточку или эти зерна в рот Адама, и он с тем умирает.

И вот как бы через Адама прорастает новое древо, которое потом, взятое от райского древа познания добра и зла, которое потом будет играть свою роль в распятии.

Беседа с архангелом в глубине композиции происходит как бы на пороге рая: вот там рай, а здесь умирает Адам.

История царицы Савской. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492). Церковь Сан Франческо

Следующий эпизод — это «История царицы Савской». Пьеро делла Франческа или его заказчик как бы перескакивает через какие-то эпизоды «Золотой легенды». Кстати, по другой версии, не францисканцы, а сами Баччи были сочинителями этой программы, потому что один из них был достаточно известным гуманистом.

И даже Вазари указывает, что где-то там, среди многолюдной композиции изображено семейство Баччи. Но это неважно, все равно мы восходим к «Золотой легенде». И вот самая знаменитая и самая, может быть, изящная, самая интересная композиция этой росписи — это Соломон и царица Савская.

Композиция как бы разделена колонной пополам, потому что на первой, левой части царица Савская преклоняет колени перед древом. Называется «Поклонение царицы Савской священному Древу». Во время посещения царя Соломона по пути в Иерусалим она находит некий брус, который служил мостом через ручей, но поскольку она была волшебницей, эта царица, она поняла, что это особое дерево, особый брус, и она ему воздает вот такие вот почести.

И когда уже приходит к Соломону (это вторая часть композиции, правая), мы здесь видим как она преклоняется перед его мудростью. И в то же время легенда говорит о том, что она предрекает, что Спаситель мира будет повешен на этом древе, которое пока служит мостиком, а царству иудеев придет разорение и конец.

Почему дерево вдруг оказалось там? Когда Соломон строил храм, он некоторые деревья отбраковывал, и вот одно дерево, брус, уже приготовленный для строительства, он выбросил из строительства и поставил мостиком, его поставили мостиком через ручей. То есть здесь явно аналогия с камнем, который выброшен строителями, но сделался главой угла. Вот так вот через дерево Яков Ворагинский выводит образ Креста Господня и камня, как самого Христа отвергнутого.

Перенесение священного дерева. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492) и его мастерская

Следующий эпизод — это «Перенесение священного дерева», когда этот вот брус, дерево обструганное, но отвергнутое строителями, переносят.

Как раз эту фреску — она небольшая, так в углу немножко — писал не Пьеро делла Франческа, а его помощник Джованни ди Пьемонте, по картону Пьеро делла Франческа. Соломон, согласно «Золотой легенде», приказал закопать брус, поскольку он испугался, что он связан с концом царства иудеев. Однако спустя тысячу лет этот брус был найден при строительстве бассейна для омовения жертвенных животных и потом пошел на изготовление орудия казни Иисуса Христа.

Сон Константина. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492). Церковь Сан Франческо, Ареццо

Следующий эпизод – это чудесное видение креста, сон Константина. Перед битвой императору Константину во сне явился ангел и обещал ему победу, если на щитах его воинов будет начертана монограмма Христа «ХР», а на небе император увидел перед битвой знамение креста с надписью «Сим победиши» (лат. In hoc singo vinces).

Вазари восхищался этой фреской. Он писал: «Его талант [то есть художника] и искусство в том, как он написал ночь и ангела в ракурсе, который спускается, неся знамение победы Константину, спящему в шатре, и освещает своим сиянием и шатер, и воинов, и все околичности с величайшим чувством меры». Действительно, впервые, может быть, в истории живописи Ренессанса мы видим здесь вот это вечернее освещение, я бы даже сказала ночное, и контраст освещенного и погруженного во тьму пространства, потому что, в основном, все тогда пишется при ясном свете солнца.

Победа Константина над Максенцием. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492)

Следующий эпизод — это «Победа Константина над Максенцием». Вот исполнение пророчества. Эта фреска сохранилась хуже всего, очень много здесь утрат, но тем не менее мы видим такую масштабную батальную сцену.

Мы видим здесь штандарт с орлом Константина и в правой части сбившиеся уже знамена его противника Максенция. Битва состоялась у Мульвийского моста 28 октября 312 года, и, собственно говоря, с этого времени Константин становится единоличным правителем Западной Римской империи. Победа Константина — это для истории христианства переломный момент, потому что кончаются гонения, как мы знаем, начинается новая эра, развивается христианская культура.

Следующие два эпизода связаны с историей нахождения Креста царицей Еленой, матерью Константина. Первый эпизод — он такой маленький, тоже написан Джованни ди Пьемонте по эскизу Пьеро делла Франческа.

Пытка Иуды Кириака. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492) и его мастерская

Но еще интереснее само изображение, потому что мы видим колодец, в который сажают этого Иуду, на фоне очень знакомой для нас стены. Для нас это кремлевская стена с так называемым «ласточкиным хвостом», но на самом деле это типичная итальянская архитектура, когда город, или замок, или даже небольшое поместье окружается стеной и сверху делаются такие вот зубчики в виде ласточкиного хвоста. Но, как мы знаем, Московский Кремль тоже строили итальянцы, отсюда, собственно говоря, и такой узор на наших стенах.

Обретение и испытание Животворящего Креста. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492)

И следующее — уже «Испытание Креста». Когда кресты, три креста, были обнаружены, то надо было понять, какой из них, собственно, относится к Кресту Господню. И тогда, как опять же говорит «Золотая легенда», епископ Макарий стал возлагать кресты на умершего, которого проносили мимо, и один из крестов, коснувшись, воскресил этого умершего. Так узнали, вот какой из трех крестов является Крестом Господним.

Победа Ираклия над Хосровом. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492). Церковь Сан Франческо

Следующий эпизод — битва, это «Победа Ираклия над Хосровом». Это действительно историческое событие, но оно здесь интерпретировано внутри истории Креста, потому что какое-то время Крест хранился в Иерусалиме, но потом персы его забрали, и где-то 14 или 15 лет он был в плену у персов. И в 629 году, при императоре Ираклии, совершилась победа над персами, и византийские войска освободили Крест и торжественно его вернули, но уже не в Иерусалим, а в Константинополь.

Воздвижение Креста Господня. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492). Церковь Сан Франческо

И последняя композиция посвящена воздвижению Креста Господня. Но здесь опять же расходятся мнения: сюжет посвящен или христианскому празднику Крестовоздвижения, установленному в честь обретения Креста при императрице Елене, когда Макарий поднял этот крест, показывая народу, или он посвящен уже торжественному внесению в город креста, освобожденного Ираклием.

В любом случае здесь мы видим торжество Креста, когда его несут с процессией и коленопреклоненные люди перед городской стеной стоят и воздают этому кресту почести. Само по себе это, конечно, очень интересное произведение, когда целая история из легенды, не евангельская, не библейская, а вот такая вот полулегендарная история отражена в главной капелле храма по просьбе заказчиков.

Благовещение. 1452–1466
Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492). Церковь Сан Франческо, Ареццо

Но помимо истории Креста, здесь Пьеро делла Франческа написал «Благовещение», написал нескольких пророков, то есть опять же очень интересные росписи, с характерными для него фигурами, немножко загадочными, немножко мистическими. То есть для творчества Пьеро делла Франческа это, конечно, очень значительный памятник и очень интересное произведение.

Фреска. Художник – Пьеро делла Франческа (итал. Piero della Francesca, ок. 1420–1492). Церковь Сан Франческо, Ареццо

источники:

Яков (Иаков) Ворагинский. Золотая легенда. Т. 1. М.: Издательство Францисканцев, 2016.

Источник