где снимали индиана джонс храм судьбы

Как снимали трилогию об Индиане Джонсе (33 фото + 2 видео)

«Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега»

Идея снять масштабное кино о похождениях археолога возникла у Джорджа Лукаса еще до съемок «Звездных войн». Тем не менее сначала гуру голливудского кинематографа увлекся космической сагой, в которой надолго завяз. Снимать приключенческую картину об Индиане Смите (имя главному герою досталось от собаки Джорджа Лукаса) не было сил, поэтому автор «Звездных войн» доверил проект своему другу Стивену Спилбергу, который сильно переживал из-за провала малоизвестной у нас комедии «1941».

Джордж Лукас и Стивен Спилберг

В процессе подготовки сценария фамилия главного героя изменилась на теперь уже привычную уху «Джонс», поскольку Спилберг отчего-то на дух не переносил фамилию Смит.

А вот вопросов с исполнителем роли героя-археолога почти не было — в его образе Стивен видел только Харрисона Форда. Был, конечно, кастинг с пробами других актеров, но в конце концов роль досталась пилоту «Тысячелетнего сокола».

«Индиану Джонса» многое связывает со «Звездными войнами». Не только имена Джорджа Лукаса и Харрисона Форда, но и другие «мелочи». Так, ленту снимали на той же студии Elstree близ Лондона, где проходили съемки (и были налажены нужные связи) знаменитой космооперы. Песчаный Египет на самом деле снимался в Тунисе, где опять-таки с местными ребятами из администрации сумел раззнакомиться Джордж Лукас. Фильм «В поисках утраченного ковчега» буквально шел по следам Люка Скайуокера!

Если присмотреться, даже в декорациях Колодца душ на испещренных иероглифами стенах можно разглядеть изображения роботов C3PO и R2D2.

К слову, эпизод с Колодцем душ стал одним из самых проблемных для съемочной группы. Сначала пришлось построить соответствующую декорацию, а потом ее надо было заполнить змеями. Кинематографисты скупили семь тысяч змей в английских зоомагазинах, но этого было мало. Пришлось «разбавить» их обрывками шлангов.

В сцене противостояния Индианы Джонса с коброй Харрисон Форд был отделен от змеи стеклянной перегородкой, отблески которой отлично заметны в фильме. Только спустя 22 года в цифровом переиздании их заретушировали.

Зато в другой сцене актер действительно мог пострадать, поскольку работал без защитной перегородки, а к услугам каскадеров было решено не прибегать. Речь идет об эпизоде в самом начале ленты, когда археолог убегает от гигантского валуна. Камень был сделан из стекловолокна и оказался довольно тяжелым — около сотни килограммов. И все же во время съемок этого эпизода Харрисон Форд не пострадал, зато, как и большинство участников съемочной группы, мучился от 50-градусной жары и дизентерии.

За визуальные эффекты, конечно же, отвечала студия Джорджа Лукаса Industrial Light & Magic, здорово поднабравшаяся опыта во время съемок «Звездных войн». Любопытно, что все «взрослые» спецэффекты (если не считать мелочей вроде полета самолета на фоне карты) были сосредоточены в финале фильма.

Когда нацисты открывают ковчег, из саркофага вылетают духи, буквально сжигающие плохишей. Для создания сцены художники отсняли актрису, лицо которой мелькает среди духов, а также поместили в аквариум с водой несколько макетов, которые сняли с разных ракурсов. Вода дала эффект воздушности, колыхающейся эфемерности, а актриса привнесла немножко индивидуальности. Затем нужные «потусторонние» кадры слоями наложили на пленку, создав впечатление взаимодействия с актерами.

Самых эмоциональных школьников шокировали кадры с гибелью главных антагонистов. Взрывающиеся, в мгновение ока высыхающие и тающие головы могли довести до инфаркта кого угодно, тем более при просмотре фильма, ничего подобного не предвещающего!

Тяжелее всего давалось усыхание головы. Для этого восемь ассистентов должны были последовательно активировать своеобразный пылесос, выкачивающий воздух из расположенных внутри муляжа мембран.

Третья голова была отлита из воска и заполнена желатином. Ее таяние обеспечивалось за счет воздействия мощной инфракрасной лампы.

Весь процесс снимался на пониженной, а затем увеличенной скорости. Получилось чертовски эффектно для начала 1980-х!

«Индиана Джонс и храм судьбы»

Бюджет картины о новых приключениях археолога вырос в полтора раза. На этот раз по сюжету основные действия происходили в Индии. Правительство страны, правда, не разрешило съемки из-за «оскорбительного» содержания, поэтому помимо студий в США и Англии натуру пришлось снимать в Китае и Шри-Ланке. Вдохновением для сценаристов послужили баллада Редьярда Киплинга, а также старый фильм о спасении индусом британского офицера из рук почитателей богини Кали.

Харрисону Форду снова не повезло со съемками и сопутствовавшими травмами. Сначала он повредил спину и даже был вынужден срочно сделать операцию. Потом пострадал во время съемки драки с медведем (любопытно, что эпизод так и не вошел в финальную версию ленты). После этого все трюки за актера выполнял каскадер — именно его мы видим во время драки Индианы Джонса с индийцем на транспортной ленте, в погоне на вагонетках и т.д. Актер появлялся лишь при съемке крупных планов.

Примечательно, что большинство экшен-сцен в «Храме судьбы» были придуманы для «Ковчега», но по разным причинам они так и не вошли в первый фильм. Вторая серия была фактически набором старых трюков, вокруг которых строили сюжет и сценарий.

Взять ту же погоню на вагонетках, которая стала самой эффектной сценой в «Храме судьбы». Снимали ее очень долго, напряженно и в разных местах. Было построено несколько полноразмерных вагонеток, оснащенных электроприводом и способных разгоняться до 16 км/ч. Они передвигались по рельсам в построенных на студии Elstree тоннелях. Эффект быстрого передвижения создавался благодаря замедленной съемке и последующему проигрыванию эпизода с нормальной скоростью 24 кадра в секунду. Сами искусственные катакомбы были совсем небольшими, поэтому оператору приходилось снимать их с разных ракурсов и с разным освещением, чтобы создать иллюзию протяженности тоннелей.

Для съемки погони общим планом прибегли к помощи миниатюрных тележек, изготовленных в США. Их пускали по сконструированной ландшафтной модели, после чего оставалось объединить получившийся материал со съемками крупным планом и наложить звук, записанный в американском «Диснейленде»

Подвесной мост снимался в Шри-Ланке. Из толстых металлических канатов его специально для съемочной группы построили британские инженеры, возводившие неподалеку гидроэлектростанцию.

И Спилберг, и оператор боялись моста как огня и никогда не выходили на его середину. Если режиссеру надо было перейти на другую сторону, он предпочитал проехать два с половиной километра в объезд. Большинство сцен оператор снимал либо с одного, либо с другого конца моста.

На две части мост разрывали с помощью дистанционно управляемых пиропатронов. Падают же с сооружения не подстрахованные каскадеры, а манекены, оборудованные механизмами с движущимися ногами и руками. Как только срабатывали пиропатроны, манекены падали, а во время полета активировались механизмы. Ответственную сцену снимали аж восемь камер.

Но над большинством самых эффектных эпизодов работали все-таки в британской студии. Например, драка Индианы Джонса с главным злодеем на повисшем мосту была снята на небольшой высоте на специально построенной по этому поводу стене, имитирующей скалу. Потом оставалось лишь скомбинировать отснятые кадры с общим планом настоящего обрыва. Точно так же отсняли сцену с бьющим из скалы потоком воды и замершими на узкой площадке главными героями.

Как таковых спецэффектов в «Храме судьбы» еще меньше, чем в предыдущей серии. К тому же они выглядели весьма органично и предназначались для усиления впечатлений от просмотра фильма, не преследуя цели поразить зрителей компьютерными молниями или превращениями. Помните одну из финальных сцен, в которой Мола Рам срывается с остатков моста и падает в пропасть с аллигаторами? При этом камера следует за падающим телом жреца, показывает, как оно отскакивает от скалы. На то время это был один из самых сложных спецэффектов, на которые была способна студия Industrial Light & Magic.

В большинстве же случаев старались обходиться простой и всегда действенной бутафорией. Как, например, в эпизоде с поеданием замороженных обезьяньих мозгов. Разумеется, никакого мозга и никаких голов не было, вместо них кинематографисты использовали макеты обезьяньих голов, начиненных заварным кремом с малиновым джемом.

По сборам «Индиана Джонс и храм судьбы» немного не дотянул до предшественника, да и отзывы были не столь благодушными. Многие обвинили картину в излишней «чернушности» и даже скатыванию в ужастики. Тем не менее «Оскар» за визуальные эффекты был получен, деньги на следующий фильм собраны, дело оставалось за малым — собраться с силами и выдать что-нибудь эдакое, что было бы ничуть не хуже «Ковчега».

«Индиана Джонс и последний крестовый поход»

Стивен Спилберг и Джордж Лукас прислушались к отзывам зрителей и кинокритиков. «Крестовый поход» было решено сделать таким же светлым, приключенческим, комедийным и авантюрным, как и первая часть трилогии об Индиане Джонсе.

Археолог снова сражается с фашистами и занят поисками христианского артефакта — Святого Грааля. Для придания ленте дополнительного веса на съемки пригласили Шона Коннери, к тому времени уже очень известного, причем не в последнюю очередь в качестве исполнителя роли Джеймса Бонда. «Я знаю только одного человека во всем мире, способного сыграть роль отца Индианы Джонса. Конечно же, это Джеймс Бонд! Причем первый и самый великолепный Джеймс Бонд!» — вспоминал затем Спилберг.

Большинство студийных съемок, как и в предыдущие два раза, прошли в британской Elstree, а вот натуру искали в Иордании, США, Испании, Италии и Турции. Подходящее для Храма Грааля строение, например, нашли в иорданском городе Петра.

Одной из самых запоминающихся экшен-сцен стал эпизод с погоней за танком. Махину кинематографисты сделали сами, по образу и подобию 36-тонного британского танка Первой мировой войны Mark VII. На постройку стальной копии ушло почти четыре месяца, от оригинала она отличалась наличием башни с пушкой. Это был функционирующий танк, построенный на тракторной платформе и приводимый в движение с помощью двух двигателей Range Rover.

Управлял махиной специалист по спецэффектам Брайан Лисс. Он сидел внутри танка, лишенного подвески и мало-мальски эффективной вентиляции. Стивен Спилберг вспоминает, что в перерывах между съемками выходивший из танка Брайан не мог поднести ко рту чашку с чаем, настолько сильно у него дрожали руки от вибрации.

Еще один танк был создан из алюминия и оснащен пластмассовыми гусеницами. Самостоятельно передвигаться он не мог, его тянул грузовик. Макет использовался для съемок крупным планом драк на танке, тогда как действующая модель применялась для съемок общих планов.

Третья модель была миниатюрной и использовалась в эпизоде с падением танка. Для этого сделали макет в масштабе 1:4, который уронили с выступа высотой около 15 метров.

В эпизоде с невидимым мостом над пропастью обошлись без спецэффектов. Сначала были созданы декорации ущелья, после чего художник нарисовал мост так, что под определенным углом зрения он полностью сливался со скалами и пустотой под ногами археолога. Как только камера смещается с этой точки, перспектива меняется и зрители отчетливо видят мост.

Землетрясение, конечно же, было ненастоящим. Съемки эпизода проходили в студии с декорациями храма, пятью гидравлическими системами и десятком кардановых подвесов. В нужный момент они приходили в движение, имитируя землетрясение и создавая трещины. Между дублями платформы снова принимали ровное положение, засыпались песком и уже через 20 минут были готовы к работе.

С большой выдумкой Спилберг подошел к съемке эпизода погони на катерах. В самом конце герой Харрисона Форда оказывается на моторной лодке, попавшей под корабельный винт. Сцена полностью снималась на студии в Англии, в искусственном озерце. В месте, где находился гигантский винт, глубина «водоема» достигала пяти метров, под днищем же самой лодки было всего около метра водной толщи. Удлиненный для пущего эффекта катер установили на спрятанные под водой рельсы и с помощью лебедки подтягивали его под вращающиеся лопасти. Чтобы зрителям казалось, будто герои фильма вот-вот попадут под винт, во время съемки использовались линзы с большим фокусным расстоянием.

Как и в предыдущих двух сериях об Индиане Джонсе, в «Крестовом походе» не обошлось без животных. Вместо змей и пауков роль гадов досталась крысам. В питомниках специально для нужд кинематографистов вырастили около двух тысяч грызунов. К слову, на самом деле в картине мы слышим писк не крыс, а цыплят, только воспроизведенный в более высокой тональности. Стивен Спилберг любит подчеркивать, что не собирался поджигать настоящих животных, в ленте в пламени гибнут механические куклы.

Но сложнее всего было работать не с крысами, а с чайками, которых герой Шона Коннери зонтом гонит с берега прямо на немецкий самолет. Птицы совершенно не поддавались дрессировке и отказывались взлетать, предпочитая покрикивать на сотрудников съемочной группы. В итоге вместо настоящих чаек на берегу расставили муляжи, а на кадрах с якобы взлетающими чайками на самом деле были запечатлены белые голуби.

«Индиана Джонс и последний крестовый поход» — редкий пример того, как продолжение получается ничем не хуже первой серии. Фильм попал во множество самых разных рейтингов, вошел в топ любимых картин американцев и заслуженно собрал кассу на уровне «Ковчега».

На то, чтобы выпустить четвертую часть, у Стивена Спилберга и Джорджа Лукаса ушло почти 20 лет. Картина «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» вышла в 2008-м, но повторить успех трилогии не смогла.

Источник

10 экзотических мест съемок «Индианы Джонса», в которых еще можно побывать

rus.DELFI.lv

Оригинальная «индиана» с Харрисоном Фордом снималась не только в павильонах, но и в довольно экзотических, даже по меркам современного и немного сумасшедшего мира, местах. Вот 10 наиболее интересных мест съемок, которые все еще можно посетить.

Заказник Hule (Кауаи, Гавайи)

Здесь снимались ставшие классическими сценами из джунглей в «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега», включая знаменитую сцену катания на вагонетках. Изначально предполагалось, что съемки пройдут в еще более экзотических горах Перу, но снимали в итоге все же на Гавайях.

Каньон Sidi Bouhlel (Таузар, Тунис)

Если вы поверили в то, что охота на змей и нацистов в картине «В поисках утраченного ковчега» проходили в Египте, то… нет, зря вы поверили — эти сцены были сняты в Тунисе. Ровно там же, где, кстати, снимались и «старые» «Звездные войны».

Порт La Pallice в Ла-Рошели (Франция)

Во время второй мировой войны в порту была база немецких подводных лодок, так что, поместив нацистов туда в своем фильме, Стивен Спилберг не погрешил против исторической истины.

Подвесной мост в Канди (Шри-Ланка)

Знаменитая концовка ленты «Индиана Джонс и Храм судьбы» с ее подвесным мостом должна была сниматься на севере Индии, но группе не удалось получить разрешение властей. Пришлось ограничиться Шри-Ланкой, хотя незаметно, чтобы фильму это пошло во вред.

Avenida de Almeida Ribeiro (Макао, КНР)

«Храму судьбы» был нужен Шанхай 1930-х годов, но сам Шанхай с этой ролью в 1980-х годах не справлялся (сегодня недостающее просто бы нарисовали, да и все). Поэтому Стивену Спилбергу пришлось искать города и улицы поаутентичнее. Ближайшая — центральная улица одного из районов Макао — нашлась совсем неподалеку.

Пороги реки Tuolumne (Национальный парк Йосемити, США)

Сцены «рафтинга» в «Храме судьбы» снимались относительно недалеко от Голливуда — в Национальном парке Йосемити. Сегодня там так же красиво, как и 30 лет назад.

Эль-Хазне (Петра, Иордания)

«Индиана Джонс и последний крестовый поход» с его Священным Граалем навеки впечатали в историю мирового кинематографа этот величественный храм, датированный I в. до н.э. Его название Эль-Хазне, кстати, с арабского так и переводится — «сокровищница». Где еще прятать сокровища, как не в ней?

Пляж Monsul (Андалусия, Испания)

Знаменитые сцены «приводнения» Индианы Джонса и его отца (Шон Коннери) в «Последнем крестовом походе» снимались в Испании. Как видим, география фильмов «индианы» воистину охватывает весь мир.

Водопады Игуасу (Бразилия/Аргентина)

В относительно свежий «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» Спилберг включил еще одно «чудо света» — водопады Игуасу на границе сразу нескольких стран. Впрочем, что границы стран. находясь в этом месте задумываешься о преодолении совсем других границ.

Ghost Ranch (Нью-Мексико, США)

Ранчо сыграло роль Невады 1950-х годов в «Королевстве хрустального черепа». Оно существует и поныне и, как и семь лет назад, готово образовывать всех своих гостей.

Источник

Где снимали индиана джонс храм судьбы

Спилберг: «Когда мы с Джорджем Лукасом на Гавайях вместе принимали решение о съемках «Индианы», он сразу сказал мне, что если я дам согласие на съемки первого фильма, то мне нужно будет снять три фильма, потому что у него есть сразу три сюжета. Позднее выяснилось, что никаких сюжетов не было, мы их потом придумывали на ходу. Но когда прошло две недели после выхода первого фильма на экраны, нам уже было ясно, что надо приниматься за работу над продолжением».

Действительно, такой успех нужно было развивать, ведь отважный археолог моментально завоевал сердца миллионов, сделав первый фильм трилогии суперхитом мирового масштаба. Так что нет ничего удивительного в том, что Лукас и Спилберг с таким энтузиазмом принялись за работу над вторым фильмом из серии. Примечательно, что во вторую картину, которую назвали «Индиана Джонс и Храм Судьбы», вошли все те идеи, которые первоначально были придуманы для первого фильма.

Лукас: «Сценарий был переполнен трюками, шутками, ситуациями, которые никакой фильм просто не смог бы вытянуть. Но мы все же смогли сполна реализовать все это в «Храме судьбы»».

Джордж Лукас задумал «Храм судьбы» как мрачный, темный фильм, подобно тому, как «Империя наносит ответный удар» была темным продолжением первого фильма «Звездных войн». Отсюда и культ кровавой богини Кали, тесно связанный с черной магией и человеческими жертвоприношениями… Как раз в это время Лукас разводился со своей женой Марсией и очень тяжело переживал этот момент, так что ничего удивительного нет в том, что это наложило такой отпечаток на его творчество: «Империя наносит ответный удар» и «Храм судьбы», действительно, во многом мрачны и трагичны.

Исполнитель главной роли Харрисон Форд тренировался в спортзале по три часа в день, чтобы привести себя в нужную форму: в фильме предполагалось немало сцен, в которых должны были быть хорошо видны мускулы Индианы, так что актер не жалел сил. В результате он нарастил более десяти фунтов мышц, и выглядел в фильме на все сто.

Немаловажной была роль девушки Индианы. Спилберг хотел снова использовать типаж Мэрион, поскольку он ему очень нравился, но Лукас настоял на том, чтобы девушка была новая, так что Спилберг начал прослушивание претенденток. Его выбор пал на актрису Кейт Кэпшоу (с которой у него завяжутся близкие отношения, и на которой он позднее женится). Кейт прекрасно справилась с ролью Вилли Скотт.

Спилберг: «Из всех претенденток Кейт была единственной, кому, в сущности, не пришлось играть вовсе: она просто сама по себе была той самой девушкой, которую мы с Джорджем придумали для фильма. Совпадение было абсолютным. Мы даже не раздумывали».

Примечательно, что картину решили начать с музыкального номера (идея Лукаса), в котором Вилли поет песню в окружении танцовщиц. Спилберг раньше никогда не снимал мюзиклы, это был для него совершенно новый опыт, но все получилось блестяще. При помощи профессионального хореографа Дэнни Дэниелса, который участвовал в постановке самых популярных мюзиклов того времени, у Спилберга получился просто образцовый номер в исполнении Кейт Кэпшоу. Актриса пела сама (у нее обнаружился прекрасный голос) и ее пластика была не хуже, чем у любой звезды музыкальных номеров Бродвея.

Коротышка, маленький друг Индианы, был не менее важной частью сценария этого фильма, чем сам Индиана – этот персонаж во многих сценах играл прямо-таки решающую роль. Жизненно важно было найти юного актера, который бы идеально соответствовал требованиям. Специалисты по кастингу отправились по школам в поисках мальчика с азиатской внешностью, и 12-летний Ки Кван стал для них бесценной находкой. А ведь он даже не собирался участвовать в кастинге – он только привел своего младшего брата. На Ки сразу обратили внимание – настолько ярким и колоритным был этот мальчуган.

Харрисон Форд: «Он был прирожденный актер, очень яркий и естественный, он всей душой верил в то, что делал. Работать с этим мальчишкой было одно удовольствие».

Действие «Храма судьбы» разворачивалось в Индии, и сначала съемки было решено проводить именно в этой стране. Продюсер Роберт Уоттс вылетел в Индию, и нашел там идеальные локации для съемок всех важнейших планов, а особенно ему понравился Янтарный дворец в Джайпуре, который прекрасно подошел бы для фильма в качестве Дворца махараджи.

Увы – переговоры с правительством зашли в тупик… Это оказалось огромной проблемой – индийцы затребовали все материалы по фильму, и дошли до того, что потребовали от американских продюсеров… изменить сценарий! Дело в том, что индийцы очень чувствительны к критике своей страны со стороны иностранцев, так что их совершенно не устраивали все эти дети, занимающиеся рабским трудом, кровожадные жрецы, вырывающие сердца и прочее. О съемках в Индии можно было забыть – невероятное количество времени и сил было потрачено впустую. Уоттс вылетел в Шри-Ланку и нашел все нужные локации в этой стране. Правительству Шри-Ланки было глубоко плевать на сценарий и прочее… Дворец махараджи был в итоге добавлен на общем плане при помощи спецэффектов и комбинированных съемок, а интерьеры и внутренние дворы просто построены декораторами в Англии. Вышло дорого, но на сей раз авторов никто не стеснял, так что они могли снимать спокойно.

Недалеко от города Канди в Шри-Ланке была построена деревня – как раз там, где в 57-м Дэвид Лин снимал свой эпический фильм «Мост через реку Квай». Спилберг был большим поклонником этого фильма, поэтому он и выбрал это место. К съемкам широко привлекалось местное население – очень верный ход, потому что никакой грим не сделал бы американских актеров настолько колоритными. Проблема заключалась в том, что сингальцы не говорили по-английски вообще – то есть, не знали ни слова. Так что режиссеру приходилось произносить их текст, и они повторяли слова, совершенно не понимая, что произносят. Так были сняты сцены со старейшиной деревни, и они заняли много часов бесконечных дублей…

Спилберг: «В этой сцене старейшина делает такие большие паузы между словами, потому что в эти моменты он слушал, что я говорил ему, и повторял мои слова. Никогда раньше, и никогда потом я такого не делал».

Как и в первом фильме, в сценарии присутствовали змеи. Много змей. В частности, там была сцена, в которой Вилли буквально окружена ими. Кейт Кэпшоу, которая не очень-то внимательно читала сценарий, была в шоке, узнав, что ей придется делать эту сцену, потому что змей она боялась панически. Бледная до синевы Кейт мужественно пыталась исполнить свою роль, но несколько раз буквально падала в обморок. Кончилось тем, что Спилберг выбросил из фильма эту сцену, и зрители ее так никогда и не увидели (но в качестве компенсации Стивен заставил Кейт сниматься с насекомыми, что было для нее едва ли не страшнее змей). Тем не менее, в сцене, где Вилли хватает рукой змею, которая обвивается вокруг ее шеи, Кейт сыграла с полным самообладанием… Змея была самая настоящая.

Сцены в подземелье снимали на студии в Лондоне. Декорации были более чем впечатляющими – начиная от камеры смерти с шипами, выдвигавшимися из стен и потолка, и заканчивая храмом богини Кали с колодцем, заполненным «лавой». Эффект лавы был создан при помощи сложного освещения и дымогенераторов, и он получился безупречным. Интерьеры дворца тоже были декорациями, созданными в лондонских студиях. Именно во время съемок в Лондоне с исполнителем роли Индианы Джонса Харрисоном Фордом случилось несчастье, которое поставило под угрозу весь проект.

Снимали сцену, в которой на Индиану нападает убийца, пока археолог отдыхает во дворце. Решили не использовать дублера, и Форд сам играл от начала до конца. И вот, во время одного из дублей, когда Индиана перебрасывает убийцу через себя, Харрисон Форд повредил спину. Один из позвонков оказался защемлен, да так, что Форд буквально превратился в инвалида – он с трудом мог ходить, и был даже не способен самостоятельно выбраться из кровати утром. Тем не менее, он мужественно пытался работать дальше, так что несколько сцен были отсняты, когда Форд еле двигался, и даже вошли в фильм. Но так не могло продолжаться – Спилберг видел, что с Харрисоном случилась настоящая катастрофа…

Лукас: «Я был в Штатах, когда это случилось. Стивен позвонил мне, и сказал: «Харрисон в очень плохой форме, я не знаю, что делать.» Я прыгнул в самолет и на следующее утро уже был в Англии. То, что я увидел, привело меня в ужас. Харрисон ел таблетки горстями, но все равно страдал от страшной боли в спине. На съемочную площадку его привозили в кровати, и буквально носили на руках – он не мог сделать ни шагу без посторонней помощи. Я немедленно принял решение прекратить работу. Я сказал: если придется закрыть проект – мы его закроем, но не будем продолжать такой ценой. На той же неделе Харрисон улетел со мной в Лос-Анжелес, где стал готовиться к операции. Съемки были остановлены».

Все застыли в ожидании: если доктора вынесут неутешительный вердикт, фильму конец – самые главные сцены еще не были сняты, и нечего было и думать завершить проект без Форда. Итоги операции на спине актера могли похоронить или воскресить картину, и все отчаянно надеялись на лучшее. Наконец, из Америки пришла радостная новость: операция прошла успешно и Харрисон полностью поправится. Но врачи были непреклонны: к работе можно вернуться спустя не менее полутора месяцев восстановительной терапии, а до тех пор о каких-либо нагрузках и думать нельзя. Тогда Спилбергу пришли на помощь дублеры Форда, хорошо знакомые по первому фильму трилогии.

Вик Армстронг, с таким успехом заменивший Харрисона Форда во многих сценах «Охотников за Ковчегом», снова прекрасно справился со своей задачей. Знаменитая драка Индианы с бородачом на транспортерной ленте, погоня в вагонетках, спуск на тросе над залом в шахте – все это сцены, в которых снимался не Харрисон, а Вик. На всех общих планах мы видим каскадера, а Форд появляется только на крупных планах, которые были сняты гораздо позднее.

Ки Кван в роли Коротышки обошелся без дублеров – мальчишка обожал фильмы с Брюсом Ли и Джеки Чаном, и буквально на лету схватывал все премудрости рукопашного боя, которым его обучал инструктор. Так что Ки успешно снялся во всех сценах, где его герой колошматит взрослых мужчин.

Во время съемки сцены, в которой Коротышка бьет палкой жреца, схватившего Вилли, лезущую в вагонетку, палка разломилась пополам, и отскочила Кейт Кэпшоу прямо в глаз, в результате чего получился синяк. Чтобы поддержать Кейт, вся съемочная группа нарисовала себе фингалы под глазами, и все ходили в таком виде, пока синяк не прошел.

Спилберг признавался, что в работе над «Храмом судьбы» было много спонтанного, некоторые идеи рождались прямо на съемочной площадке, и немедленно реализовывались. Но знаменитая сцена погони в вагонетках вынашивалась Спилбергом и Лукасом еще со времен работы над сценарием к «Охотникам за Ковчегом». Сцена должна была стать жемчужиной фильма – она потребовала массу усилий, комбинированных съемок, потрясающего сочетания миниатюрных моделей, изготовленных в студии Лукаса ILM в Америке (большая часть сцены сделана именно там), со съемками настоящих вагонеток, носившихся в павильонах студии в Англии.

Все помнят замечательную сцену с подвесным мостом. Съемочной группе очень повезло: буквально в двух шагах от города Канди в Шри-Ланке, недалеко от того места, где снимали деревню, крупная британская компания строила гидроэлектростанцию, перегородив живописную глубокую долину. Именно инженеры, строившие дамбу, и построили этот мост для киношников, радуясь, что могут поучаствовать в создании новой картины самого Спилберга, имя которого после «Челюстей», «Инопланетянина» и первого «Индианы» знал весь мир.

В основе моста были толстые стальные тросы, и он был очень прочным и безопасным, но Спилберг и оператор Дуглас Слокомб панически боялись заходить на него, и пережили немало мучительных минут, раскачиваясь над пропастью во время съемок важных сцен.

В момент, когда Индиана разрубал канаты мечом, и мост рвался пополам, использовали четыре пиропатрона, управляемых дистанционно, которые разрывали стальные тросы моста. Сцена была очень ответственной, поскольку трудно было рассчитывать на то, что будет построен еще один мост, если что-то пойдет не так. Поэтому к съемке готовились особенно тщательно, продумывая все до мельчайших подробностей. На мосту установили полтора десятка механических манекенов, изображавших солдат.

Уникальность этих манекенов состояла в том, что они… дергали руками и ногами в момент падения, создавая полную имитацию живых людей. Движения рук и ног падающих тел хорошо видны в фильме, и эти манекены создали потрясающую иллюзию реальности происходящего на экране. Каждый манекен был привязан тонким тросиком к мосту, и когда тросы рвались, и манекены падали вниз, тросики натягивались, и запускали механизмы движения рук и ног.

Сцена с падающим мостом стала самой напряженной для всей съемочной группы. Если бы что-то не заладилось, эти кадры, скорее всего, пришлось бы рисовать на студии ILM, потому что повторить съемку было просто невозможно. Но все прошло безупречно: пиропатроны сработали как надо, манекены падали максимально естественно, и восемь камер, направленных на мост с самых разных ракурсов, благополучно сняли материал, необходимый для сцены. Все вздохнули с облегчением. Теперь можно было возвращаться в Англию, и продолжить съемки в условиях студии, где было куда меньше посторонних факторов и досадных случайностей.

Все остальные кадры были сняты уже в Англии – включая те, в которых Индиана борется с Мола Рамом, вися на остатках моста на головокружительной высоте. На студии построили «каменную стену», на фоне которой и проводились съемки. Сцена, в которой Индиана, Коротышка и Вилли, спасаясь от потока, выбегают к обрыву, тоже снимались на студии, на высоте около двух метров…

На последнем этапе производства были добавлены спецэффекты от студии ILM – самая совершенная на тот момент компьютерная анимация, которая позволила создать и ощущение высоты, и полет злобного жреца в пасти аллигаторов. В конце 83-го все кадры были отсняты, и авторы приступили к монтажу и озвучке, чтобы выпустить фильм на экраны в 84-м.

Сегодня это кажется странным, но критика ругала фильм почем зря, упирая на то, что Спилберг «скатился к жанру ужасов».

Фильм получился гораздо мрачнее первой части «Индианы», получив рейтинг PG-13 (дети до 13 лет не допускаются), и в этом не было ничего удивительного – все эти вырывания сердец и погружения в лаву, детское рабство и страшные язычники, действительно, не очень-то вписывались в образ детского кино. Но Лукас и Спилберг пошли на это намеренно.

Лукас: «Мы не хотели снять «Охотников за Ковчегом» номер два. Это должен был быть фильм совершенно оригинальный, уникальный в своем роде. Я думаю, у нас в итоге получилось мрачнее, чем мы рассчитывали с самого начала. Но когда вы посередине съемочного процесса, и понимаете, что у вас получается нечто выдающееся, вы не думаете о рейтингах. Вы просто делаете фильм».

Время все расставило по своим местам – «Храм Судьбы» получил столь же восторженный прием, что и предшественник, моментально став самым кассовым фильмом года, получив Оскар за спецэффекты, и навеки став одним из лучших приключенческих фильмов всех времен. Лукас и Спилберг праздновали полную и безоговорочную победу. Появление третьего фильма про храброго археолога было всего лишь вопросом времени…

Харрисон Форд: «Мрачность только пошла фильму на пользу – он превзошел ожидания всех зрителей, пришедших на просмотр, а именно этого мы все и добивались. Он был круче, чем все могли себе представить».

Источник