fl studio обучение с нуля на русском
Уроки и обучение в FL Studio
Создаем и раздаем свой плагин Sidechain Reverb
Всем привет, я Павел Уоллен и это проект FL Studio PRO. Сегодня, я расскажу Вам о внедренном в FL Studio монстр — плагине “Patcher”. И на примере создания нашего собственного плагина — эффекта Sidechain ReveR постараюсь детально рассказать и показать, как работает данная платформа. Этот плагин есть как в списке инструментов FL Studio, так и […]
Как определить тональность и темп вокала
Всем привет, это Павел Уоллен, и Вы на канале FL Studio PRO. Сегодня я покажу Вам как правильно подогнать вокал под темп проекта и определить его тональность, для того чтобы правильно построить аккорды вокруг этого вокала. Ведь не всегда можно правильно найти информацию о тональности той или иной композиции или акапеллы, именно поэтому Вам необходимо […]
Все об автоматизации и всех ее секретных фишках в FL Studio 20
Привет, я Павел Уоллен, и Вы на канале FL Studio PRO. Сегодня, я расскажу Вам все, что нужно знать, о такой штуке как автоматизация. Что это такое и как она может упростить нам продюсерам жизнь, и какие нестандартные ситуации она разрешает, во многих аспектах музыкального продакшена. Подробнее в этом видео Но для начала, определение: […]
Краткий обзор на нововведения FL Studio 20.8
Всем привет, я Павел Уоллен и это канал FL Studio Pro. В этой статье я подробно пройдусь по всем последним нововведениям, что добавили в очередном обновлении FL Studio 20.8. В этот раз обновление порадовало не столько новыми плагинами или улучшенной визуализацией, сколько долгожданным скачком в качестве обработки звука со стороны ее важных внутренних плагинов. ПОДРОБНЕЕ […]
Трещит и тормозит FL Studio 20. Оптимизация по всем пунктам.
Привет, добро пожаловать, с Вами Павел Уоллен и сегодня я хотел бы адресовать, наверное, самую большую боль всех юзеров FL Studio каких угодно версий, ну не только адресовать, а и решить ее на 100 возможных процентов, чтобы вы забыли про эту проблему. Ситуация: представьте себя, когда вы написали такой дроп или набросок бита, от […]
Основные уроки Fl Studio для создания музыки
В этом разделе собраны основные уроки Fl Studio. Он посвящен начинающим музыкантам, которые только начали изучать программу Fl Studio. Здесь вы по шагам можете узнать настройки каждого окошка и больше не мучить себя вопросами, что где и как? Для лучшего понимания этой программы, изучите этот мануал по каждому окошку, где расписаны все настройки, чтобы не было лишних вопросов. Но если будет что-то непонятно, то смело задавайте вопросы в комментариях ниже.
Перед тем как приступить к изучению этой программы я хотел вам рассказать почему же так популярна программа FL Studio? И почему я ее выбрал?
Это программа довольно проста в освоении и предназначена, как для начинающих музыкантов, так и для профессионалов, которые используют компьютер в качестве музыкальной станции. Также в этой программе предусмотрены подсказки по выставление аккордов и нот в piano roll. Поэтому все музыкальные инструменты не требуют присутствия теоретических знаний о музыке от пользователя, но если вы будете знать хотя бы немного про аккорды и их построение, то вам будет легче их в дальнейшем составлять.
В этой программе в основном вы будете работать с плейлистом, пошаговым секвенсором, микшером и браузером.
Вся работа заключается в том, что вам необходимо выбрать любимый синтезатор (инструмент), затем в пошаговом секвенсоре (т.е. в piano roll) набрать нужную вам мелодию (фрагмент партии, сэмпл), создать необходимое количество образцов (фрагмент партии, сэмпл, мелодии), и расположить их в правильном порядке в плейлисте воспроизведения.
В результате, мы получаем несколько треков с образцами, которые играют в цикле. Благодаря простоте в использовании, программа имеет большой потенциал, который позволяет создавать высококачественную современную музыку.
Представленные на нашем блоге уроки по fl studio, помогут вам лучше узнать эту программу «с нуля». Просто вам нужно будет внимательно прочитать и повторять все действия, уже в самой программе.
Конечно же, важно понимать, что наши уроки fl studio дают вам только теоретические знания. Поэтому нужно больше практиковаться после изучения материала, чтобы в дальнейшем делать хиты и шедевры. А это прежде всего, зависит от вашего упорства, сил и, конечно вашего таланта. Эти уроки помогут вам овладеть основами этой программы и научится работать в ней. Более углубленное изучение FL Studio и раскрытие полного потенциала использования этой программы появится с практикой. Ну а наш блог будет вас сопровождать в мир создания музыки.
Приступим к первым шагам.
Изучаем основные разделы программы Fl Studio.
* Нажмите по определенному пункту, чтобы узнать подробнее
Конечно же вдаваться во все настройки нет необходимости. Сейчас главное узнать основные параметры и понять для чего они нужны и как их использовать.
Продолжение изучения необходимых возможностей Fl Studio:
Channel Settings рассмотрим его функции.
Остальные материалы вы можете изучить посетив эту страницу с картой сайта.
FL Studio
Вы освоите популярную программу для создания музыки. Научитесь создавать партии разных инструментов и экспериментировать с эффектами. Добавите трек в портфолио, сможете писать биты для себя и других исполнителей.
Кому подойдёт этот курс
Тем, кто хочет начать писать музыку
С нуля освоите FL Studio и сможете создавать в программе биты. Напишете свой первый трек. Попадёте в музыкальное комьюнити и поймёте, как развиваться в профессии дальше.
Начинающим битмейкерам
Научитесь автоматизировать параметры инструментов, сможете быстрее писать музыку и повысите её качество. Соберёте портфолио и поймёте, как зарабатывать на творчестве.
Музыкантам без знания FL Studio
Вы освоите новый инструмент для создания треков. Научитесь использовать шаблоны и эффекты программы и расширите свои компетенции.
Чему вы научитесь
О Skillbox
Как пользоваться платформой
Изучаете тему
В курсе — практические видеоуроки.
Выполняете задания
В том темпе, в котором вам удобно.
Работаете с преподавателем
Закрепляете знания и исправляете ошибки.
Защищаете дипломную работу
И дополняете ею своё портфолио.
Программа
Вас ждут онлайн-лекции и практические задания в программе FL Studio.
Введение и первый запуск DAW
Вы познакомитесь с автором курса и узнаете, как будет проходить обучение. Поймёте, что такое DAW. Установите FL Studio и настроите операционную систему своего компьютера для работы с этой программой.
Знакомство с интерфейсом и настройка программы
Вы научитесь ориентироваться в инструментах и окнах FL Studio. Узнаете, что такое плагины и как их устанавливать. Настроите программу и внешнее оборудование по MIDI.
Стандартные инструменты DAW
Вы узнаете, как устроены браузер, микшер и плейлист в FL Studio. Научитесь работать в паттерном режиме. Изучите основные VST-инструменты. Сможете взаимодействовать с внешними устройствами с помощью MIDI.
Стандартные эффекты в DAW
Вы узнаете, как пользоваться основными эффектами обработки, сможете их устанавливать, определять и загружать в микшер. Познакомитесь с динамической обработкой, искажением и временной задержкой. Узнаете, что такое фильтры и эквалайзеры.
Создание темплейта для быстрого начала работы над треком
Вы поймёте, что такое темплейт и как он помогает создавать музыкальные произведения. Научитесь настраивать шаблоны работы для микшера и паттерна. Узнаете, как назначать цвета и названия инструментов, чтобы упростить и ускорить процесс работы. Сможете правильно сохранять необходимые вам настройки.
Шорткаты и разбор инструментов работы в плейлисте и паттерн-режиме
Вы изучите основные горячие клавиши и шорткаты. Научитесь загружать файлы MIDI и работать с ними в паттерн-режиме. Сможете расставлять паттерны в плейлисте. Узнаете, что такое piano roll и ZIP-формат.
Контекстное меню паттернов и плейлиста
Вы узнаете, как устроено контекстное меню паттерна и piano roll, как организован раздел Tools. Научитесь работать с ладом и тональностью.
Работа с MIDI-данными и внешними MIDI-устройствами
Вы научитесь записывать и редактировать MIDI-note и MIDI-data. Сможете управлять MIDI-каналами с помощью piano roll.
Микшер и роутинг. Вариации возможных комбинаций
Вы освоите инструменты управления в микшере. Поймёте, что такое роутинг и как его применять. Научитесь создавать посылы и группы. Сможете записывать сигналы с внешних источников.
Ресемплинг и консолидация треков
Вы научитесь работать с инструментом edison. Сможете экспортировать треки миксом и поканально.
Обзор встроенного инструмента Sampler. Legacy-эффекты
Вы разберётесь, как устроен Sampler и его вкладки в DAW. Изучите виды осцилляторов. Узнаете, что такое огибающие. Познакомитесь с контекстным меню и дополнительными возможностями Sampler.
Разбор среды плагина Patcher
Вы познакомитесь с элементами управления плагина. Научитесь создавать в нём Patcher-эффекты и инструменты.
Автоматизация параметров встроенных и сторонних плагинов
Вы узнаете принципы работы контроллеров для автоматизации. Научитесь работать в режимах Edit Events и Automatization Clip.
Бонус-модуль. Создание трека в FL Studio
Вы придумаете идею трека и подберёте подходящие сэмплы по референсам. Изучите основы композиции и аранжировки в DAW. Сможете использовать все возможности программы для создания трека.
Дипломная работа. Авторский трек
Вы сделаете полноценное музыкальное произведение в FL Studio. Импортируете предложенные дорожки, создадите партию ударных. С помощью MIDI запишете bass и lead, сбалансируете все инструменты в микшере. Наложите эффекты, проверите звучание. Получите обратную связь от экспертов и добавите готовый трек в портфолио.
Получить презентацию курса и консультацию специалиста
Похоже произошла ошибка. Попробуйте отправить снова или перезагрузите страницу.
Как создавать музыкальные произведения в FL Studio: интересные приемы
Сегодня я хочу рассказать о том, какие основные приемы используются при создании музыкальных произведений в программе FL Studio. Я сам пишу музыку и использую для ее обработки различные инструменты, в том числе продукты от компании Image-Line («FL Studio» и «Deckadance»), и вхожу в ее Power Users List (в этом списке я – единственный музыкант из России). В этом топике я расскажу о том, как использовать прием наслоения (на примере ударных партий и вокала), а также о том, как подготовить записанный вокал к последующей обработке.
Наслоение
Этот приём часто используется музыкальными продюсерами. Так повелось, что музыкальные продюсеры в России по сути являются менеджерами артистов, в остальном же мире продюсеры — это люди, которые создают музыку в так называемых секвенсорах (музыкальных программах по созданию музыки). Например, Lady Gaga, даже если и умеет сочинять песни, не может сама создать конечный продукт и с этим ей помогают те самые продюсеры. Один из известнейших продюсеров, работавший с ней — RedOne.
Так вот, вернемся к наслоению. Этот прием используется для того, чтобы придать полноту звучания любому из ваших инструментов, а также треку в целом. Наиболее часто он используется при создании партии ударных и вокальных партий. Сначала рассмотрим наслоение на примере партии ударных.
Также оправдано использование уже записанных заранее ударных петель. Они обычно представляют собой уже полные и готовые версии ударных и могут быть разбиты на части (например, бочки отдельно, тарелки отдельно, перкуссии отдельно, тамбурины отдельно), и если сложить их вместе, получится полноценная ударная партия. Они называются «Drum Loops» и в большом количестве представлены в интернете. Помимо прочего, существует множество программ с готовыми библиотеками ударных, ярким примером которых являются «XLN Audio Addictive Drums», «Spectrasonics StyleRMX», «Native Instruments Machine» и другие.
Рассмотрим наслоение основных бочек («kick») на указанном ниже рисунке. Для того, чтобы получить насыщенный и плотный звук бочки, я использую три их разные вариации. Студийная плотная бочка (Studio Kick), сэмпл акустической бочки из библиотеки готовых ударных (Acoustic Kick) и электронная сгенерированная бочка (Electronic Kick).
Каждая из этих бочек имеет собственное звучание, но вместе они начинают звучать намного плотнее, чем по отдельности. При совмещении различных ударных, необходимо учитывать, что они могут и не сочетаться вместе, поэтому порой приходится подвергать их эквализации. На рисунке, представленном снизу, у одной из бочек (слева) убраны низкие басовые частоты, и она создает так называемый хлопок или щелчок в верхнем диапазоне частот, а у другой акцент сделан на низкие частоты, и она заполняет собой басовую составляющую.
При комбинировании ударных, составленных из «One Shot»-сэмплов, можно использовать такие программы, как «Native Instruments Battery» или «Image-Line FPC». Там вы сможете выставить громкость каждого из инструментов, разнести их по панораме. На рисунке внизу представлены 3 бочки, совмещенные в одной ячейке программ «Image-Line FPC».
Кроме того, в музыкальном продюсировании часто используют наслоение уже готовых партий ударных петель. В своей музыкальной практике я использую оба этих подхода, а именно: сам составляю часть партии ударных из «One Shot»-сэмплов, а часть заполняю уже готовыми петлями ударных, подобранных мною из специальных библиотек или программ. На примере внизу зеленым цветом выделены 6 уровней ударных, составленных мной (3 уровня бочки, один хлопок, закрытые тарелки и металлические перкуссии), а так же 4 уровня готовых ударных петель, закрашенных синим. Все вместе они составляют полную ударную партию песни, использованную в припеве. Такой комплексный подход позволяет получить более полноценное звучание ударных.
Работа с вокалом
Начальная обработка вокала. Рассмотрим обработку вокала на начальном этапе, а затем уже поговорим о наслоении вокала. Естественно, первым делом вокал нужно записать. Для этого я использую встроенный в FL Studio плагин «Edison». Чтобы записать вокал, нужно выбрать входящий канал, к которому подключен ваш микрофон, а затем на этот же канал добавить плагин «Edison», выставить переключатели «NOW» и «IN NEW PROJECT», после нажать кнопку записи и записать ваш вокал (все указано на рисунках внизу).
Не спешите сохранять вокал, сразу после того как он будет записан. Для начала нужно избавиться от лишних шумов, которые обычно выдает ваш микрофон, провода, аудиокарта, а также источники звука в помещении. Для этого постарайтесь немного помолчать после записи вокала, тем самым оставив небольшой участок, с которого можно будет считать шумы, образующиеся при записи. Затем выберите данный участок и откройте «Clean Up Tool», как показано на рисунке внизу.
Затем плагину необходимо будет составить так называемую «карту шумов», которую он и будет исключать из вашего вокала. Чтобы сделать это нажмите кнопку «Acquire noise profile».
Затем закройте «Clean Up Tool» выделите весь вокал, который вы записали, снова откройте «Clean Up Tool» (зеленым будут отмечены области, где были зарегистрированы наибольшее количество шумов), выставите значение «Amount» примерно посередине и нажмите «Accept».
Затем (в окне «Edison») вы увидите и услышите, что ваш вокал заметно очистился.
Теперь разберем, как убрать из вашего вокала слишком громкие согласные «С» и «З». В производстве данный процесс называется «De-essing». Дэ-эссинг можно выполнить и с помощью плагинов (например, «AVOX Sybil» или «Fabfilter Pro-C»), но этот процесс можно провести и вручную. Это актуально потому, что многие плагины для дэ-эссинга все-таки подвергают обработке и тем самым искажают весь ваш вокал, а не только согласные, и, чтобы оставить остальные части вашей записи нетронутыми, можно использовать «ручной» подход.
Для этого загрузите ваш вокал в «Edison». Переключившись на спектральный вид (как показано внизу):
… вы увидите громкие звуки «С» и «З» (отмечены на рисунке ниже):
Затем выделите в «Edison» один из участков, где расположены согласные и откройте «Equalize», там вы увидите этот участок более подробно. Обычно звонкие согласные располагаются в диапазоне от 5K до 15K. Вырежьте эти частоты, выставьте «Mix» примерно на 50% и нажмите «Accept» (все указано на рисунке внизу).
Далее нужно проделать эту процедуру со всеми звонкими согласными «С» и «З». Также можно поступить и с громкими вдохами, только эквализировать нужно будет весь диапазон частот (по сути просто сделать их тише).
Наслоение при создании вокальных партий. Теперь рассмотрим приём наслоения, который можно и нужно использовать и при создании вокальных партий. Всем известные бэк-вокалы – это, по сути, и есть наслоение. Однако, в данном вопросе есть несколько различных подходов.
Первый подход заключается в том, что вы приглашаете бэк-вокалистов, либо сами исполняете свои бэки. Плюсы данного подхода очевидны, реальный голос пока невозможно ничем заменить. Минусы: вам понадобятся как студия записи, так и хорошие бэк-вокалисты. Далее записанный вокал добавляется к ведущему вокалу без точной подгонки во времени (то есть вокалы могут звучать немного вразнобой, но не сильно).
Второй подход заключается в том, что вы можете использовать такие программы, как «Antares Autotune» или «Image-Line Pitcher», чтобы создавать гармонические бэк-вокалы, имея только одну главную вокальную партию. Вкратце опишу процесс создания этих беков.
Сначала необходимо записать основную вокальную партию (так называемый «Lead Vocal»). Затем обработать её (про обработку вокала речь пойдет чуть ниже) и импортировать в FL Studio. Далее необходимо послать вокал на канал эффектов, где расположен Pitcher, как указано ниже.
В Pitcher необходимо выставить следующие показатели: включить кнопку «MIDI» (когда вы включите эту кнопку в левом нижнем углу появится номер порта, его необходимо запомнить), и кнопку «HARMONIZE». Также можно выставить переключатель «Replace-Mix» в одно из двух положений. Положение «Replace» полностью убирает основной вокал и оставляет только сгенерированные плагином гармоники. Как не сложно догадаться, положение Mix оставляет и ваш вокал, и сгенерированные гармоники.
Затем необходимо добавить в инструменты «MIDI out», и в его настройках указать порт, который ранее был указан в левом нижнем углу Pitcher.
Затем, открыв «Piano Roll», можно задавать гармоники для генерации (плагином). Нужно указать ноты, которые плагин будет генерировать исходя из вашего основного вокала, и расставить их во времени таким образом, чтобы они совпадали с основным вокалом и создавали правильные гармоники, например так, как указано на рисунке внизу.
Плюсы этого подхода заключаются в простоте и быстроте создания гармоник, а также в том, что эти гармоники будут точно копировать ваш вокал, поэтому долго подгонять его по местоположению в миксе не придётся. Ну а главным минусом такого подхода является звучание этих бэков. Как ни крути, но избавиться от синтезированного звучания не получится.
Третий путь лежит в совмещении обоих подходов. Даже имея лишь одного вокалиста (в моём случае это я сам) можно получить большие, полные и реалистичные вокальные партии. Все, что вам необходимо — это с помощью описанного выше метода создать подходящие гармоники. Затем необходимо запомнить то, как звучат ваши гармоники. Чтобы понять и услышать, как звучат только гармоники, в программе Pitcher необходимо выставить переключатель на «Replace» и запомнить звучание гармоник, а затем постараться воспроизвести их самостоятельно. Поначалу, возможно, будет непривычно петь такие бэк-вокалы, ведь нужно петь их максимально ровно на всем их протяжении и стараться убрать из своего вокала лишнюю экспрессию и «гуляние» по нотам. Если вы не попадете в ноты в каком-либо моменте, можно подправить ваши бэк-вокалы в программах «Celemony Melodyne Editor» или «Image-Line Newtone». Настоящие вокалы, даже экстремально обработанные с помощью этих плагинов, все равно будут звучать более реалистично, чем сгенерированные гармоники.
Ясно, что чем больше слоёв бэк-вокалов, тем полнее звучит вокальная партия. Но важно помнить, что каждый раз петь одинаково не получится, и порой одна фраза будет звучать длиннее другой и т.п. Поэтому, бэк-вокалы нужно расставить точно в соответствии с вашим ведущим вокалом (как указано на рисунке внизу).
Как видно, каждый бэк-вокал подогнан к другим и к ведущему вокалу. Если этого не сделать, вокальная партия целиком будет звучать как месиво. Порой, я использую до 10 слоёв вокала (например, при создании хора в песне), и поэтому для меня это вдвойне актуально. Надеюсь, мои советы окажутся для вас полезными. Результаты того, как я сам пользуюсь этими приемами, можно послушать на моем Soundcloud, а еще можно принять участие в моей кампании на Indiegogo – не сочтите за грубую рекламу и спасибо за внимание!
Программа для создания музыки — Neo-klass.ru
Создание музыки на ПК в программе FL Studio. Онлайн уроки. VSTi плагины.
Главная » Уроки FL Studio (10, 11 любой версии)
VST инструменты
Дорогие читатели, это не музыкальная школа, это онлайн обучение урокам FL Studio, здесь за 10 часов мы изучим 10 уроков и получим музыкальное образование, которого достаточно для создания хитовой музыки!
10 лет назад, даже больше чем 10 лет назад, я по сумасшедшему фанатично слушал музыку самых разных направлений. В основном это была электронная музыка, популярная в конце 90-х. Какое же было шоко-трансовое у меня состояние, когда я увидел программу Фрути Лупс. В те времена, Fruity loops только начинала свое развитие, не было таких возможностей, как добавлять вокал в свой трек, не было качественных синтезаторов, да и примитивные сэмплы с трудом можно было найти в магазине. И самое главное вообще не было уроков по FL Studio в интеренете. Только через 3 года я создал свой первый альбом и отправил на лейбл. Я изучил FL Studio самостоятельно.
Вам повезло больше 🙂 Перед вами страница, где можно выбрать любой урок по созданию музыки на компьютере. Но лучше читать по порядку. Не надо терять годы, всего лишь 10 уроков и Вы покорите основы музыки, и мир fl studio откроет вам дорогу во вселенную компьютерных технологий и электронных звуков.
Список уроков FL Studio для начинающих
Урок 1. Создаем свой первый музыкальный трек. Быстро и просто.
Сразу же приступаем к созданию компьютерной электронной музыки.
Урок 2. Основы создания качественной электронной музыки.
Простое создание музыки: Drum loops (ударные) + Bass (Бас) + Melody (мелодия).
Урок 3. Цифровая обработка. Эффекты: реверберация, хорус и дилэй.
Учимся обрабатывать сэмплы и vst-синтезаторы dsp эффект-процессорами.
Урок 4. Автоматизация в FL Studio для автоматического изменения звука
Вообще круть! Из этого урока вы узнаете как создавать уходящий и выползающий космический саунд.
Урок 5. Создаем аккорды. Chords-ритм и арпеджио в FL Studio.
Аккорды — это сила и основа мелодической музыки, например в стиле транс, евродэнс, и т.д.
Урок 6. Обучение гармонии — упрощенная программа. Удачные аккорды.
Всё о гармонии, все самое главное сразу за один урок! Блаженная музыка вас ждет впереди 🙂
На этом сайте можно скачать FLP проекты
Самое главное, что к каждому уроку прилагается flp-трек с наглядным примером музыки, созданной в FL Studio. Вы можете сразу потренироваться на готовом проекте, что невероятно облегчает и упрощает обучение. А также все уроки содержат конкретные картинки по теме, которые изображают весь процесс создания электронной музыки на компьютере. Живое общение в комментариях позволит узнать ответы на все ваши оставшиеся вопросы.
Уроки FL Studio (10, 11 любой версии) : 94 комментария
Урок 5 и урок 6 выручили меня из помогли выйти из ступора )) Когда можно ждать новые уроки FL Studio? Хотелось бы прочитать как создавать мелодию, спс.
Сейчас очень мало времени, так сказать на хобби не хватает) Но я вижу что есть посетители и некоторые нуждаются в таких уроках для FL, так что в ближайшее время появится статья по созданию мелодии в FL Studio.
Спасибо, всё изложено очень доходчиво.
Будет ли урок, посвященный структуре трека (интро, куплет, припев, бридж, аутро)?
Админ, огромное спасибо за уроки! Побольше бы, хочется познать программу как можно глубже
Прочитал первые два урока,оказывается всё так тривиально в Fl-ке.Спасибо вам автор.Будет ли продолжение уроков?
Ребята, СПАСИБО, что читаете! Главная задача сайта — это уроки гармонии (Урок 5 и Урок 6). Часто встречаются талантливые FL-пользователи, но с нулевыми знаниями в музыкальной гармонии. С этой задачей сайт справляется, теперь если я слышу диссонанс или какие-то фальшивые ноты, то есть возможность кинуть ссылку на эти уроки.
К сожалению, дальнейшее написание уроков под большим вопросом, так как сайт некоммерческий и денег не приносит, а свободного времени очень мало.
Любопытно, какие темы, какие уроки вас интересуют?
Админка, не бросай нас! Навешай рекламы — мы тебя не кинем! А из желаемого — обзоры разных вкусных синтезаторов и БОЛЬШЕ ВОЗМОЖНОСТЕЙ ПРОГИ.
Всем Привет! 🙂
Есть идея! Пишите все кому не лень свои обзоры на музыкальную тему!
Или можете написать статью: «Как вы написали свой трек» или «Как Вы начинали? Как занесло Вас в музыкальное творчество?» — Я опубликую их на сайте и прокомментирую.
А также могу разместить ссылку на вашу музыку!
Покритиковал. на твоей странице на ютубе 🙂
Спасибо за уроки. Вроде стало немного получатся http://www.youtube.com/watch?v=5J2X7YaRQPQ
реально круто!меньше слов больше дела!)админчик,свяжись со мной пожалуйста!твои уроки прям вдохнули желания!благодаря тебе научился плагины добавлять…хотелось бы еще уроки как выводить бит,басовую линию и тд из глубины!если нужно мы тебя финансово поддержим!ребята я прав?поддержим!?)
😀 van tess, спасибо за отзыв.
А финансово, кстати, у меня все нормально, только не на музыке я зарабатываю.
Ах да!как регистрироваться на этом MEGA-BIG-BASS-BOMB-САЙТЕ.
Не понял… в смысле на моем сайте? 🙂
тут не надо регистрироваться.
А аватарку прикрепить можно здесь https://ru.gravatar.com
Ну понял тебя старина)а я думаю где тут Рег-ия!))FL-кой знаком уже давно.с 5 части!))но вот только сейчас твои уроки прям дали надежду!ты там писал ну вот уже что то написали,не правда ли появилось настроение!?это точно!))вообще больше склонен к драм н бэйс,нэйропанк,брэйкс)может я не увидел,нету больше пока уроков,ага?)
Время чуть позже появится,пропишу что нибудь,заценишь)
Ув. админ, все программы здесь, на подобие : LinPlug SaxLab 2 VSTi или Spectrasonics Omnisphere VST — это что, всё дополнения к фл студио?
Это VST инструменты, их надо подключить к любой музыкальной студии (не обязательно FL studio).
Спасибо большое за такое подробное обучение,сколько сайтов облазил,нигде такого нет,программа давно у меня есть,а как ей пользоваться не мог понять,вообще спасибо.И есть вопрос такой,подскажите,я на треке в одном месте сделал эффект frec на басу,т.е. как вы писали про »одеяло»,в программе слушаю,играет чисто,экспортирую в мр3,это место подхрипывает,почему?и как можно исправить,и вообще я заметил когда треки экспортируешь они хуже звучат,чем в проге.
Вообще-то треки после экспорта должны звучать лучше. Можно предположить, что что-то с настройками в mp3. При экспорте обратите внимание на mp3 bitrate — должно быть не менее 192 kbps (чем выше, тем лучше)